Míg a Szörnyfilmek a transznesst használják a rémületre, addig a transzművészek a szörnyűséget használják fel a hatalom megszerzésére

Jame Gumb annyira szeretett volna nő lenni, hogy lenyúztak ötöt, hogy a bőrüket a sajátjukra ragasszák. A Buffalo Bill becenévre hallgató Gumb Thomas Harris 1988-as regényének gonosztevője A bárányok hallgatnak és Jonathan Demme ünnepelt 1991-es filmadaptációja. A legtöbben Anthony Hopkins ikonikus (és Oscar-díjas) alakításáról emlékeznek majd a filmre, mint Hannibal Lecter, a kannibálból lett FBI informátor, aki hírhedt rajongással bír a chianti iránt. Vagy emlékezni fognak rá Jodie Foster hasonlóan ikonikus (és szintén Oscar-díjas) alakításáért, Clarice Starlingról, a nyomozóról, aki a kannibálra támaszkodik, hogy elkapja Buffalo Billt. De emlékszem Gumbra, az egykori szabóra, akitől egyszer megtagadták a nemi megerősítő műtétet, a tragikus karakterre A Washington Post leírta 1991-es áttekintésében tébolyodott transzvesztitaként. Konkrétan emlékszem arra a csúcspontra, amikor Foster Starlingja ráébredt, hogy a konyha, amelyben áll, a sicko a film kezdete óta keresik.

Lefagy, kiáltja, miközben Gumb felemeli a kezüket. A karok finoman kinyújtva, a gerinc kiegyenesített, a mellkas finoman domború, a póz nőiesnek olvasható. Mintha Gumb azonnal rájönne, hogy a sorozatgyilkos az a pillanat, amikor már nem éreznek késztetést a férfiasságra. A nézőt hatékonyan arra ösztönzik, hogy gondolkodjon: van a férfi, aki azért öl meg nőket, mert azzá akar válni . A hatás az, hogy a nemi nem-konformitást természetellenes pszichológiai állapotgá változtatja, amely halálos következményekkel járhat, mintha Gumb elfojtott nőisége okozta volna halálos bőrszomjúságukat.

Tartalom

Ez a tartalom az oldalon is megtekinthető ered tól től.

Buffalo Bill korántsem az első szörnyeteg az amerikai médiában, akinek sajátos gonoszsága a nemi diszfóriához kapcsolódik. Inkább Harris regénye és Demme filmje a szörnyű médiák trópusává játszik, amelyet az implicit transzfóbia évszázadok óta kialakuló hagyománya formált. Ahogy Susan Stryker történész, teoretikus és filmrendező mondja őket., a transzneműség és a szörnyűség hosszú és egymásba fonódó kapcsolata legalább a 18. század közepéig tartó gótikus irodalomra vezethető vissza. Olyan alkotásokat nézegetve, mint a Otranto vára , vagy Charles Brockden Brown regénye Wieland , csak egy csomó gótikus regény és novella létezik, ahol a kísérteties, furcsa affektus egyfajta nemi átültetés vagy a nemi nem-normativitás körül forog – magyarázza.

Wieland 1798-ban jelent meg, és általában figyelembe vett az amerikai gótikus fikció első műve. Clara Wieland és lenyűgöző testvére, Theodore tragikus történetét meséli el. A dolgok kezdenek kísértetiessé válni, amikor Theodore hangokat kezd hallani, amelyekről kiderül, hogy egy képzett hasbeszélő műve. Ingadoznak a férfi és női hangzású regiszterek között, és végül Theodore-ot arra késztetik, hogy meggyilkolja az egész családját. Őrültsége, amely abból született, hogy férfi és női hangokat is hall a fejében, egyfajta proto-transz narratívát sugall. A gender fluiditás már 1798-ban a félelem kútjának és veszélyforrásnak tekinthető.

A cisznemű néző számára a transz-érzékelés úgy működik, mint valami, ami kirúgja a talajt [a] lába alól. Amikor [egy médiadarab] megnyilvánítja azt az érzést nem az, aminek látszik , az aggódó néző úgy érzi, hogy a világ nem az, aminek gondolták, és ez fenyegetőnek érzi magát, mondja Stryker. Úgy érzik, hogy elveszítik a sajátjukat saját stabilitás vagy józanság jegyében vásároljon.

A 20. század közepére a gótikus irodalomban, például Brockden Brownéban látható látens transzfóbia olyan nyíltan transzfób filmekké virágzott át, mint pl. Psycho , Ölni öltözve, és A bárányok hallgatnak. Mindegyik filmben – minden kereskedelmi slágerben és kritikus drágában – a transzneműség, a keresztbe öltöztetés és/vagy a nemek közötti játék az őrültség tüneteként, az erőszak előfutáraként jelenik meg. Norman Bates, a Hitchcockban Psycho (1960) halott anyjának hiszi magát. Az ő unszolására a motel menedzsere gyilkosságsorozatot követ el, ami egy pszichiátriai kórház melletti elkötelezettségéhez vezet. Sok tekintetben Psycho ’s tematikus leszármazottja, Brian de Palma 1980-as neo-noirja Ölni öltözve egy Bobbi nevű vérszomjas nő történetét meséli el, aki a neves New York-i pszichiáter, Dr. Robert Elliot transzbeteg volt. Mint a Psycho , a nagy feltárása Ölni öltözve a nemek szerinti átültetés egyike: Dr. Elliot valójában Bobbi. Ismét bebizonyosodott, hogy a transzness elválaszthatatlanul kötődik a szörnyűséghez - mint egy gyilkosság inspirációja és magyarázata.

Buffalo Bill be

Orion Pictures

Ami pedig azt illeti A bárányok hallgatnak , Harris beszámolója a testre szabott gyilkos, Jame Gumbról a gótikus horror nemi terror iránti megszállottságának legpontosabb leszármazottja. Mint Jack Halberstam teoretikus jegyzetek a Skinflick: Posthuman Gender in Jonathan Demme’s című esszében A A bárányok hallgatnak , Buffalo Bill egyesíti Frankensteint és a szörnyet; ő a tudós, az alkotó, és ő a formálódó és formálódó, varrható és illeszkedő test. Halberstam Mary Shelley 1818-as gótikus fikciójának klasszikusára hivatkozik, Frankenstein; vagy A modern Prométheusz .

1994-ben Stryker Shelley szörnysztoriját is felhasználta a producerkedéshez alapos esszé , Szavaim Victor Frankensteinhez Chamounix falu felett. Az eredetileg monológnak készült Stryker műfaji hajlító munkája a Frankenstein szörnyeteg körüli diskurzust kívánta a kortárs transzkirekesztő feminizmus kutyafütyüléséből a transzellenállás szimbólumává tenni.

Igyekszem igényt támasztani szörnyű identitásom sötét erejére anélkül, hogy fegyverként használnám mások ellen, vagy hogy magam megsebesítenék. Olyan nyersen mondom, amennyire csak tudom: transzszexuális vagyok, és ezért egy szörnyeteg – írta Stryker. Csakúgy, ahogy a „dám”, „buzi”, „furcsa”, „sala” és „kurva” szavakat a leszbikusok és a meleg férfiak, az asszimilációellenes szexuális kisebbségek és az erotikus élvezeteket kereső nők visszavették, és a szexiparban dolgozóknak az olyan szavakat, mint a „lény”, „szörny” és „természetellenes”, vissza kell kérniük a transzneműeknek. Azzal, hogy átöleljük és elfogadjuk őket, akár egymásra halmozzuk, eloszlathatjuk azt a képességüket, hogy árthatnak nekünk.

Amellett, hogy segített katalizálni a transztudomány akkoriban feltörekvő akadémiai területét, Stryker darabja diszkurzív keretet teremtett a korábbi és jövőbeli transz-alkotók munkájukban való szörnyűség iránti elkötelezettségének értékeléséhez. Vegyünk például egy olyan művészt, mint az Arca, a nem bináris DJ és performansz művész, aki Vasvilla egyszer leírta istenségként, démonként, kísérletezőként és popikonként. A névmásokat használó Arca leginkább olyan zenészekkel való együttműködéséről híres, mint Björk , FKA gallyak , és Frank Ocean , bár a venezuelai művész tovább kísértette a közönséget élő műsorok és videó darabok groteszk szépségű képektől hullámzó.

Anya be

Paramount Pictures

Az egyik legnagyobb visszhangot keltő kép a 2018-as év felénél készült előadási darab a New York-i The Shed-ben, amikor a művész lesétált a színpadról, a tömegen át a szülőágyra. Szorosan csatos fétisruhába öltözve széttárta a lábát, és kiömlő, vérszerű folyadékot dörzsölt közéjük. A jelenet – részben szülés, részben maszturbáció – főhősét a fájdalom és az élvezet keverékében vonaglik, egyszerre megfogan és újra viseli magát. A szörnyű átadásnak ebben a pillanatában az Arca mind Frankensteint, mind az ő alkotását, és ennek során Jame Gumbot is közvetíti. De az Arca's Gumb nem egy olyan lény, amely a cisznemű közönség transzfóbiás félelmeit szítja. Inkább Stryker szörnyű fegyverkezésének vigyorgó és nyögvenyelős felismerése.

Vedd le a bőrömet tegnapról, Bárka énekel a Piel-en (Skin), 2017-es saját albumának vezető dalán. A műben végig ismétlődő mondat szó szerint azt jelenti: Vedd le tegnap bőrömet. A könyörgés, a követelés, az átmenet leírása és/vagy a három kombinációja, Arca szavai Frankenstein merészségét és Jame Gumb gonoszságát visszhangozzák, de mindkettőt a transz megtestesülés regeneráló erejének artikulációjaként használják fel. Arca bőr nélküli szörnyűsége nem az átka, hanem inkább a megváltása.

** Hozza ki a legjobbat abból, ami furcsa. ** Iratkozzon fel heti hírlevelünkre itt.