Minden idők 100 legnépszerűbb Disney-figurája
Számos népszerű karakter van a Disney-től. A Disney-t a felnőttek és a gyerekek is szeretik. Minden egyén élvezi és tud kapcsolódni a sokszínű, lenyűgöző és csodálatos karakterekhez.
Amikor az emberek Disney-figurákra gondolnak, általában Disney-hercegnőket képzelnek el. Annyi változat létezik azonban, hogy bármelyik néző megtalálhatja a neki tetszőt.
Ez a cikk a legjobb rajzfilmfigurák folytatása, de itt csak Disney rajzfilmfigurákat válogattunk.
A listában említett karakterek nincsenek népszerűségük vagy más alapon rangsorolva. E karakterek mindegyike hozzájárult sorozata vagy filmje sikeréhez, ezért egyformán fontosak.
Lássunk tehát néhány népszerű Disney-figurát ebben a 100-as listában.
100. Kovács János
Pocahontas szerelme az 1995-ös animációs film iránt, melynek címében az ő neve szerepel, John Smith rettenthetetlen felfedezőként kezdi, hogy lenyomja magát.
Ahogy telik az idő, a szerelem és a helyes cselekedet iránti vágy megváltoztatja a véleményét az Újvilág kizsákmányolásáról.
Beleszeret Pocahontasba, és most egy kicsit bonyolultabbá válnak a dolgok közöttük, mivel a lány is nagyon szereti, de megvannak a kötelességei, amelyeket nem hagyhat figyelmen kívül.
Kezdetben nem nagyon volt biztos abban, hogy a bennszülöttek hogyan reagálnak a megérkezésére, mivel szelídítetlen és elvadult embereknek tartotta őket. De a történet későbbi szakaszában a nézők láthatják, hogy megváltozik, és elkezd törődni az emberekkel.
Ebből a szempontból John Smith kapitány – akit Mel Gibson szólaltat meg – a Disney egyik leginspirálóbb karakterévé vált.
Ajánlott:
Minden idők 50 legmenőbb rajzfilmfigurája
99. Hülye
Goofy, egy magas, szeretetreméltó kutya, aki meglehetősen ostoba, sok komikus értéket ad minden jelenethez, amelyben az évek során részt vett.
Bill Farmer adta meg a hangját a 'Mickey Mouse' (2013-2019) animációs tévésorozatban. Goofy számos alkalommal kölcsönzi ismert lendületét és vicces hangulatát a műsornak.
Goofynak jellegzetes hangja és humora van. Élvezi, hogy jól érzi magát, és minél több időt szeretne a haverjaival tölteni, új kalandokba menni.
Goofy egy szeretett karakter, a gyerekek és a felnőttek kedvence a televízióban.
Ajánlott:
Minden idők 30 legjobb Disney-hercegnője
98. Donald kacsa
Egy másik felejthetetlen karakter a rajzfilmek birodalmában, Donald egy szó szerint pimasz, ingerlékeny, érzelmes és vicces kacsa.
Tony Anselmo szólaltatta meg a 'Mickey Mouse' (2013-2019) animációs tévésorozatban.
Ajánlott:
Az 50 legjobb Looney Tunes karakter
97. Scrooge McDuck
Ez egy újabb 'Mickey Mouse' öregdiák, akit akkor sem lehet elfelejteni, ha megpróbáljuk.
Gazdag, erőteljes, egoista, de egyben támogató, Scrooge szűnni nem akaró pénzszeretete szimbolikus és humoros szereplővé tette a „Miki egér” (2013-2019) animációs tévésorozatban.
Ő Donald kacsa rokona, ami megmagyarázza durva viselkedését, de Donalddal ellentétben néha kissé ellenszenves tud lenni, mivel mindig feszíti a pénzét és a hatalmát.
Scrooge McDucknak is van egy gyönyörű felesége, Downy O'Drake. Nem túl népszerű karakter, de a kemény Disney-rajongók tudnak róla. Scrooge McDuck hangját John Kassir adta.
Ajánlott:
Az 50 legnépszerűbb PAW járőr karakter
96. Taran
Az 1985-ös 'The Black Cauldron' című animációs film főszerepét játszó Taran számtalan okból a rajzfilmek szerelmeseinek kedvencévé vált.
Grant Bardsley szólaltatta meg a képernyőn. Taran amellett, hogy „alaplakó”, mindig éhes a kalandokra és a lehetőségre, hogy új dolgokat tanuljon.
A vidám, bátor, önfejű és időnként vakmerő Taran minden bizonnyal az egyik leginkább rokon rajzfilmfigurának érzi magát.
A filmben Taran azon utazik, hogy egy varázslatos fekete üstöt találjon. Sok akadályba ütközik, de vele vannak a barátai. Segítenek neki a kalandban, és együtt küzdenek minden eséllyel, hogy Taran megtalálja azt az üstöt.
Ajánlott:
A legjobb 42 legjobb Tinkerbell karakter [The Ultimate List]
95. Gurgi
A Donald kacsára emlékeztető, eltorzított beszédmintákkal rendelkező, imádnivaló gopher-szerű lény Gurgi jelentős szerepet játszik a 'The Black Cauldron' (1985) című filmben, ahol gyáván kezdi, de amikor eljön az ideje, döntő módon segít Tarannak.
John Byner hangoztatta. Gurgi önfeláldozása máig az egyik legnemesebb rajzfilmfigurának számít.
Nem csoda, hogy különleges helyet foglal el a rajzfilmek szerelmeseinek szívében szerte a világon.
Egy dolog, amit Gurgi a legjobban szeret ezen a világon, az az alma. Nagyon barátságos állat, imádnivaló hanggal.
Ajánlott:
Az 50 legjobb csodás katicabogár karakter
94. Odette hercegnő
Az 1994-es 'The Swan Princess' című animációs film főszereplőjét alakító Odette egy olyan hercegnő, akit átkozott, hogy hattyúként éljen egész nap, amíg rá nem talál szerelemre, amely egyedül megtörheti az átkot.
Odette édes természete és a család iránti törődése sok rajzfilm-kedvelő számára megszerette.
Az énekhangja is csodálni való. A hangját Michelle Nicastro adta. Liz Callaway fedezte az énekes részeit a filmben.
Odette hercegnőnek dallamos hangja van, és nagyon barátságos és gondoskodó karakter.
Ajánlott:
A 41 legjobb férfi és a világegyetem mesterei karakter
93. Arthur Pendragon
Az édes és ártatlan főszereplő, aki a lehetetlent is megtette, Arthur (alias Wart) klasszikus szerepet tölt be az 1963-as 'The Sword in the Stone' című animációs játékfilmben.
A film egy fiú életét mutatja be, aki egyre bölcsebbé és magabiztossá válik, elég ahhoz, hogy előrántsa a legendás Excaliburt, más néven „kardot a kőben”, és Anglia uralkodójává váljon.
Rickie Sorensen hangoztatta. Egy árva, aki király lett, minden bizonnyal felejthetetlen jellemvonást ad.
Kedves ember, aranyszívű. Kezdetben naivnak tekinthető, de a történet előrehaladtával a nézők nagyszerű karakterfejlődést láthatnak ennél a karakternél.
Ajánlott:
Az 50 legnépszerűbb Shrek karakter
92. Merlin
Merlin, akinek a neve a történelemből származik, amely megelőzi a 'The Sword in the Stone' (1963) animációs játékfilmet, hatalmas varázslóként döntő szerepet játszik, aki magára vállalja, hogy tanácsot ad és oktatja az ifjú Arthur királyt.
Merlin hangját Karl Swenson adta meg. A rajzfilmvarázsló időnként meglehetősen tartózkodónak bizonyul, és karakterének humoros csavart kölcsönöz a filmnek.
Ingerlékeny ismerőse, Arkhimédésze tovább fokozza a szórakozást. Merlin okos öregember. Megvan minden bölcsessége és döntő tippje, amire Arthurnak szüksége van ahhoz, hogy uralkodóvá váljon.
Melin néha kicsit hülyén nézhet ki, és a megjelenése hosszú fehér szakállával szórakoztató kiegészítő, de tudja, mit csinál, és rengeteg tudása van erről a világról.
Ajánlott:
Minden idők 50 legokosabb rajzfilmfigurája
91. Crysta
A gyönyörű tündér, aki az 1992-es 'FernGully: Az utolsó esőerdő' című animációs film egyik főszereplőjeként szerepel, Crysta a 90-es évek egyik legismertebb karaktere.
Samantha Mathis hangoztatta. Szenvedélye, hogy megvédje az esőerdőt, amely oly sok élőlénynek ad otthont, beleértve őt magát, számos modern kori környezettudatos „lázadóval” és szervezettel visszhangzik.
Crysta egy szerethető karakter, akinek nemes célja van, és csak meg akarja őrizni otthonát és az ott élő állatok ezreinek otthonát.
Kedves és gondoskodó, és jó példa a figyelő gyerekeknek, hogy törődjenek a környezettel és a benne élő lényekkel.
Ajánlott:
Minden idők 50 legnépszerűbb rajzfilm gonosztevője
90. Batty Koda
A rajzfilm birodalmának egyik legviccesebb állatfigurája egy Batty Koda nevű gyümölcsdenevér, a 'FernGully: Az utolsó esőerdő' (1992) animációs játékfilmből.
A Robin Williams által megszólaltatott karakter egy szokatlan és furcsa kiegészítése a névsornak, és a film egyik legemlékezetesebb zárványa.
Ő a fő komikus megkönnyebbülés, hiszen jelenléte mindig nevetés és örömhullámokat okoz a nézőknek. Különleges testbeszéde van.
Batty Koda a rajzfilm fontos szereplője a vígjáték szempontjából, és a rajongók kedvence.
89. Woody
Az 1995-ös 'Toy Story' című kiváló animációs film egyik főszereplője, Woody egy vintage cowboy baba, aki a rajzfilmek szerelmeseinek szeretetét és együttérzését ragadta meg a világ minden tájáról.
Ő Andy kedvenc játéka a filmben, hangját pedig a csodálatos Tom Hanks adta. Woody egy cowboy, ami azt jelenti, hogy rettenthetetlen, és az egyik legszerényebb karakter, akit a sorozatban látunk.
Elbűvölő személyisége is van, ami automatikusan szerethető karakterré teszi, nemcsak a nézők, hanem a filmekben látható többi szereplő számára is.
Buzz-zal való rivalizálása, Bo-Peep romantikus kavarása, valamint tulajdonosa és barátja, Andy iránti örök hűsége Woodyt szeretett, kiegyensúlyozott karakterré tették.
88. Buzz Lightyear
Buzz egy játékűrhajós, és Andy legújabb játéka a 'Toy Story' (1995) a gyűjteményébe, az animációs játékfilm, amely megmelengette és összetörte a szíveket szerte a világon.
Még egy bájos karakter a sorozatból, akit mindenki kedvel és szeret.
A Buzz a legújabb játék, amitől Andy új kedvenc játéka lett, és a történet előrehaladtával lassan elveszi a rivaldafényt az előző főszereplő Woody elől.
Buzz és Woody azonban a legjobb barátokká válnak a történetben, mivel sok problémával szembesülnek együtt, és Woody végül megmenti Buzz életét.
Tim Allen hangoztatta. A Buzz Lightyear „űrember” hozzáállása újradefiniálta azt, ahogyan az emberek látják az ilyen játékokat. Fokozatosan kivirágzó barátsága Woodyval csak tovább fokozza Buzz szerethetőségét.
87. Jessie
A jódlizáló tehénlány, aki az 1999-es 'Toy Story 2' című animációs film legempatikusabb íveivel rendelkezik, Jessie egy emlékezetes rajzfilmfigura, akinek az elhagyástól való félelme mindannyiunkban visszhangzik.
Joan Cusack hangoztatta. Amikor eljön az ideje, átveszi Woodytól a seriffi feladatokat.
Jessie izgatott, szarkasztikus és barátságos baba, aki a rajongók kedvencévé vált.
Van egy varázsa, mert erős karakterként mutatják be, aki szerethető, és van néhány vidám visszatérése.
Nagyszerű jelenléte a képernyőn, és könnyen mindenki kedvenc karakterévé vált.
86. Roger Rabbit
Ez egy különleges bejegyzés a listán, mert Roger Rabbit azon kevés népszerű rajzfilmfigurák egyike, aki olyan filmben szerepelt, amely technikailag nem teljes értékű rajzfilm.
Külön említést érdemel azonban a karakterek puszta kiválósága, amint utat törnek maguknak egy túlságosan is valóságos filmes világban.
Karakterei legendákká váltak az évek során. A túlzottan szorongó, őrjöngő, már-már neurotikus nyúl a film középpontjában és a címében is a világ egyik legközvetlenebbül felismerhető karaktere.
Még a sikolya is ismerős. A hollywoodi aranykor animációjának tanúja ez a nyuszi, amely világméretű szórakozási értéket hoz a műfajba. Charles Fleischer hangoztatta.
85. Jessica Rabbit
Roger felesége, Jessica a 'Bombshell'-be teszi a 'B'-t. Amellett, hogy jelentős feszültséget biztosít ebben a filmben, a szexuális vonzerővel is foglalkozik, olyan módon, amit csak bűnösen finomnak lehet nevezni.
Az évek során ez az érzéki rajzfilmfigura vonzotta a botrányok jó részét, így a történelem egyik legtöbbet emlegetett rajzfilmjévé vált.
Előadásmodellje Betsy Brantley volt, Kathleen Turner pedig kölcsönözte neki a hangját a képernyőn.
Még most is ikonikus karakter, és sok rajongó neki öltözik Halloween alkalmából.
84. Dodger
Egy elbűvölő és okos kutya, aki többet tud New Yorkról, mint az ott élők közül néhányan, Dodgerrel kapcsolatban szinte mindent érdemes megbecsülni.
A csodálatos Billy Joel maga hangoztatta ezt az utcabölcs Jack Russell terriert. Elképzelheti, milyen elragadtatottak lesznek a rajongók minden alkalommal, amikor Dodger elénekli valamelyik fülbemászó dallamát, mert Billy Joel énekel.
Nem csoda, hogy ez a kutya olyan híres. Az 1988-as 'Oliver & Company' című animációs filmben játszott szerepe továbbra is az egyik legmeghatározóbb a rajzfilmlexikonban.
Karakterének alapja az Artful Dodger, amely Charles Dickens 'Oliver Twist' című klasszikus regényében vált híressé.
83. Olivér
Az 'Oliver & Company' (1988) animációs játékfilm főszereplője egy Oliver nevű narancssárga cirmos cica, aki eredetileg Faginhoz tartozott, mielőtt örök otthonra talált Jenny Foxworthban.
Ez a mélyen imádnivaló és empátiát ösztönző cica több szempontból is a történet szíve.
Joey Lawrence hangoztatta. Oliver barátságos természete harcol a beilleszkedés igényével.
Olyan bátor, amilyen aranyos, és olyan gondoskodó, amilyen szeretnivaló.
Bár hajlamos a dührohamokra, mindig van rá jó oka. Olivert találékonysága és eltökéltsége tette az egyik legismertebb rajzfilmmacskává, és az „Oliver & Company” legjelentősebb szereplőjévé.
82. Georgette
Az összes csodálatos kutya közül – mindegyik egyéniségével és vonzerejével – a „díva” Georgette pusztán azért tűnik ki, mert mennyire lehetetlenné teszi, hogy a nézők elfelejtsék az 1988-as „Oliver & Company” animációs játékfilmben játszott szerepét.
Az éppen olyan felejthetetlen Bette Midler hangoztatta. Georgette az elkényeztetett és elkényeztetett arrogancia érzését hozza magával, kiegészítve a kiállítási kutyához méltó szépséggel és „felső osztályú” kifinomultsággal, amely egyszerre teszi idegesítővé és gyönyörűvé karakterét.
A státuszát a legjobb módon birtokolja. A film előrehaladtával a törzskönyvezett uszkár megváltja hiú és önmániás imázsát azáltal, hogy segít Olivernek és barátainak elérni céljaikat.
81. Milo Thatch
Milo a 2001-es 'Atlantis: Az elveszett birodalom' című animációs film egyik főszereplője.
Milo térképészeti szakértő és nyelvész, aki elkísér más szereplőket egy expedíción, amely elvezeti őket Atlantisz legendás „elveszett kontinensére”.
A hangját Michael J. Fox adta. Milo meglehetősen furcsa és kissé „hőstelen” főszereplőnek bizonyul.
Különc bájjával és felfedezőszenvedélyével ragadta meg a rajzfilmrajongók szeretetét.
Milo egy szimpatikus karakter, mivel okos és egyfajta bunkó, de ez az, ami miatt a személyisége sok közönség számára rokoníthatóvá válik.
80. Kida Nedakh
Az Atlantisz: Az elveszett birodalom (2001) című animációs film egyik főszereplője Atlantiszból, Kidagakash 'Kida' Nedakh az atlantiszi király lánya, és az egyik legkedveltebb rajzfilmfigura, akit valaha illusztráltak.
Kidát Cree Summer hangoztatta. A karakter eltávolodik a „hercegnőtrópustól”, és üdítő önbizalmat és erőt kölcsönöz a filmben játszott szerepének.
Ő egy inspiráló karakter, aki teljes mértékben képes gondoskodni magáról és szeretteiről. Nem számít, mi kerül az útjába, valahogy kitalálja a módját, hogy az emberei biztonságban és szeretve érezzék magukat. Most ez egy szilárd főszereplő.
79. Audrey Ramirez
A szívós és leleményes mérnök, Audrey Ramirez kiváló főszereplővé tette a 2001-es 'Atlantis: Az elveszett birodalom' című animációs játékfilmet.
Nagyszerű háttere van. Audrey szarkazmusa és agressziója egyensúlyba hozza a család és a munka iránti szeretetét.
A lelke mélyén őszintén törődik a barátaival. A hangját Jacqueline Obradors adta. Audrey egy „hatalmas nő” rajzfilmfigura, egy olyan tulajdonság, amely miatt helyet kapott a rajongók és a többiek szívében.
Erős, és sok ember számára nagyon szimpatikus karakter lehet. Olyan harcos személyisége van, aki nem a gyengeségekre összpontosít, hanem okos agyával és az ördögtől talán törődik hozzáállásával fitogtat.
78. Thomas O'Malley
A magabiztos és szabad szellemű macska, aki tudja, hogyan kell „bulizni”, Thomas O'Malley olyan egyértelmű szórakozást hoz az 1970-es „The Aristocats” animációs játékfilmbe.
Phil Harris szólaltatta meg. Különleges, macskaszerű megjelenésétől és életstílusától kezdve simán beszélő természetéig nem csoda, hogy az évek során Thomas a rajongók kedvencévé vált.
Amikor beleszeret a hercegnőbe, csak növeli varázsának hányadosát és emlékezetességét. Egyfajta apafigurává is válik a cicáinak, ami még jobban megszereti őt a rajongók szemében.
És amikor Thomas O'Malley énekelni kezd – különösen sikátori macska haverjaival – minden esély megvan, hogy felkelj és táncolj az „Everybody Wants To Be A Cat” dallamára.
77. Hercegnő
A kedves, udvarias, kifinomult és kifinomult hercegnő a világ egyik legrövidebb időn belül felismerhető rajzfilmmacskája.
A csillogó Gábor Éva szólaltatta meg a 'The Aristocats' (1970) animációs játékfilmben.
Védő anya és bölcs macska, azonnali siker lett a rajongók körében. Vonzását növeli a zene és a modor iránti szeretete.
Duchess valóban újradefiniálja a francia arisztokrácia eleganciáját. Láthatóan szeret zongorázni és énekelni is.
Szó szerint semmi nem tetszik ebben a tökéletes és gyönyörű macskában. Gazdájára, Madame Adelaide Bonfamille-ra tör, aki Carmen Dell'Orefice hangulatát kölcsönzi a filmnek.
76. A sikátor macskái
Ezeknek a cicáknak mindegyike külön bejegyzést érdemel ezen a listán, de annak érdekében, hogy egyben tartsák őket, mint zenei zenekart, aminek bizonyultak, itt vannak, az Alley Cats… Az 1970-es „The Az Aristocats” animációs játékfilm, ezek a cicák minden bizonnyal megmutatták a „groove-faktort”, amikor bemutatták zenei tehetségüket.
Jazz zenekarként az Alley Cats élénk energiát visz a filmbe. Shun Gon (a kínai macska Paul Winchell hangja) a zongorán és a dobokon (amelyek agyagedények) szólal meg.
Ezután Hit Cat (az angol Cat hangja Lord Tim Hudson) akusztikus gitáron, Peppo (az olasz macska Vito Scotti hangja) pedig a hangversenyen.
Ne feledkezzünk meg Billy Bossról (Thurl Ravenscroft által hangoztatott orosz macska), akinek a nagybőgő mestere lenyűgöző. Végül ott van a Scat Cat (hangja Scatman Crothers) trombitán, valamint ének.
75. Pocahontas
A szenzációs 1995-ös 'Pocahontas' animációs film főszereplője inspiráló bátorságot, melegséget, szeretetet és megkapó eleganciát hoz a filmbe.
Pocahontas hangját Irene Bedard adta. A címadó Pocahontas a világ egyik legismertebb Disney rajzfilmfigurája.
A szabadság, az egyenlőség és a megértés iránti fenntartás nélküli szenvedélye Pocahontast motivációs reflektorfénybe helyezte.
Sok ember számára ihletet ad, mivel soha nem adta fel, és a végsőkig küzdött az embereiért. Pocahontas igazi példakép minden ember számára.
Világos indítékai vannak, és eléggé képes elérni a céljait anélkül, hogy bármilyen férfi főszereplő segítsége lenne. Ő az előadás igazi főszereplője.
74. Maugli
Az 1967-es 'A dzsungel könyve' című animációs film főszereplője, Maugli azért vált ismertté, mert ő az egyetlen rajzfilmfiú, aki átélte a történelem egyik legfeledhetetlenebb dzsungelbeli kalandját.
A hangját Bruce Reitherman adta. Miután kisbabaként elhagyták, Mauglinak szerencséje és sorsa van, amiért egy Fekete Párduc megmentette.
Farkasfalka között nő fel, kalandba megy egy felnőtt Medvével, aki a legjobb barátjává válik, egy orángután veszedelmet tesz lehetővé emberi komplexussal és az általa irányított majom csatlósok seregével, találkozik egy elefántcsordával, és összebarátkozik velük. a legfiatalabb, szinte egészben elnyeli egy gigantikus és meglehetősen hipnotikus Rock Python, és egy vad bengáli tigris vadászik rá.
Mintha ez nem lenne elég ikonikus, Maugli él, hogy mindent elmondjon róla. Ezt az aranyos, kíváncsi és gyakran naiv karaktert akár az eredeti „Boy Who Lived”-nak is nevezhetjük.
73. Baloo
Az indiai medve, aki hajlamos „az élethez szükséges dolgokat” értékelni, Baloo tökéletes karakter a „The Jungle Book” (1967) animációs játékfilmben.
Phil Harris szólaltatta meg. Ez a gondtalan medve, attól kezdve, hogy értékes tanácsokat adott Mauglinak, megvédi őt, amikor eljön az ideje, egyszerre felelős Maugli biztonságáért és bajaiért.
De sebaj, a fiú teljes szívéből szereti. És mit nem szabad szeretni, Baloo egy éneklő és táncoló 'élj a pillanatban' medve, aki a rajzfilmek birodalmának egyik leghíresebb szereplőjeként vívta ki népszerűségét.
72. Bagira
A Fekete Párduc, akinek bölcsessége és dzsungelbeli okossága elvezette a „férfi kölyökhöz” Mauglihoz, Bagheera egyetlen mancsával felelős a fiú életének megmentéséért.
Sebastian Cabot szólaltatta meg az 1967-es 'The Jungle Book' című animációs játékfilmben.
Az, hogy a gyermek gondozását egy farkascsaládra bízta – régen Indiában élt velük, köztük az ázsiai oroszlánok büszkeségével, amelyek jelenleg kritikusan veszélyeztetettek –, Bagheera bölcsességét több szempontból is bizonyítja.
Együttérzése, türelme és előremutató gondolkodása Bagheerát a rajongók kedvencévé tette az évek során.
71. Aurora
Az 1959-es 'Csipkerózsika' animációs film főszereplője, Aurora utánozhatatlan eleganciájáról és szépségéről ismert.
A hercegnőt nagy igazságtalanság éri Maleficent, aki mély álomba helyezi, miután megszúrta az ujját egy forgó kerék tűjén.
Élet-halál helyzettel néz szembe, amely felett nincs befolyása. Aurora utazása nagyon sok embert vonz, akik olyan helyzetbe kerülnek, amelybe nincs beleszólásuk.
A hangját Mary Costa adta. A szelíd, türelmes és szerető Aurora kedves helyet foglal el a rajzfilmek szerelmeseinek szívében.
70. Flora, Fauna & Merryweather
Ez a három tündér a király és a királynő engedélyével elkíséri Aurorát, hogy titokban neveljék fel, miután a „Csipkerózsika” (1959) animációs játékfilmben Maleficent átkával fenyegetőzött.
Mindent megtesznek, hogy megvédjék, de a sors a végén megteszi a módját. Flora (Verna Felton hangja), Fauna (Barbara Jo Allen hangja) és Merryweather (Barbara Luddy hangja) még ezután sem hagyják abba, hogy bármit megtegyenek, hogy megmentsék Aurora életét és visszahozzák a mély álomból. amelyet az átok vetett rá.
Ők éppúgy a hercegnő szülei, mint a valódi királyi anyukája és apukája, és ők a tanárai, gyámjai és barátai is.
69. Kuzco
A 2000-ben bemutatott 'The Emperor's New Groove' című animációs játékfilm főszereplője, Kuzco hősiességet és humort is visz a szerepébe.
Pimasz, önmegszállott és arrogáns, de később megtanulja az alázat és a barátság értékét.
A hangját David Spade adta meg. Kuzco beszélő lámává változik a filmben, ami növeli a karakterét körülvevő varázslatos szórakoztatást és komikus értéket.
Megnyilvánulásai mindig tudatják a nézőkkel, mennyire szereti magát, és nem törődik senkivel.
68. pasa
A vidéken élő bölcs faluvezető, Pacha élete fenekestül felfordul, amikor azon kapja magát, hogy Kuzcónak próbál segíteni a 'The Emperor's New Groove' (2000) animációs játékfilmben.
John Goodman hangoztatta. A hercegből beszélő lámát csináltak, és jövője nem sok jót ígér.
Pacha mindent megtesz, hogy segítsen neki visszaszerezni a trónt, de nem azelőtt, hogy megtanította volna egy-két leckét az út során.
Pacha éppoly gondoskodónak bizonyult, mint családbarát, ami tovább fokozza az okokat, hogy népszerű rajzfilmfigurává vált.
Remek családapa, aki mindenek fölé helyezi szeretteit, és azért él, hogy boldoggá tegye őket.
67. tettem
A tényleges „101” szám nem része az eredeti, 1961-es rajzfilm klasszikusának, amelynek teljes címe „Százegy dalmát”.
Pongo az egyik fő kutya a filmben. Rod Taylor szólaltatta meg.
Igaz, a kölykök az igazi jelenetlopók, de Pongo bátorsága és apai szeretete több mint szeretett karakterré tette.
Ő Roger házi kedvence a filmben. Pongo játékos, ostoba és hűséges kutya.
Szereti a gazdáit, a gyerekeit és a feleségét. Valóban minden idők egyik legjobb Disney karaktere.
66. Veszteség
Az 1961-es „Százegy dalmát” című animációs filmben szereplő dalmát nőstény Perdita kecsessége és szerethetősége olyan módon tör ki a képernyőről, hogy az egyik legimádottabb rajzfilmfigura kutyává tette.
Cate Bauer hangoztatta. A kölyökkutyák – saját és a többiek – iránti szeretete egészen különleges.
Ő Anita házi kedvence a filmben. Perdita fegyelmezett, modoros és elegáns kutya. Szereti a családját, és mindent megtesz, hogy megvédje őket.
Sok néző szereti a karakterét, mivel önzetlen, hiszen mindenkit szeret, és nem akar senkit megbántani.
65. Roger Radcliffe
Anita férje és Pongo „kisállatszülője”, Roger szerepe az 1961-es „Százegy dalmát” című animációs filmben éppoly lenyűgöző, mint emlékezetes.
Kedves és gondoskodó ember, aki minden erőfeszítést megtesz, hogy megpróbálja megtalálni a kölyköket, miután elrabolták őket.
Ben Wright szólaltatta meg. Roger képzett zongorista és dalszerző is.
Roger nagyszerű kisállat szülő és még jobb férj. Meg akarja menteni a kölyköket, és haza akarja vinni őket.
Rogernek nagy szíve van, és nem engedheti, hogy feláldozzák azokat a szegény kölyköket.
64. Jáspis és Horatius
A hozzá nem értő gazemberekből szánalmas dognapper lett, Jasper és Horace Cruella de Vil szeszélyeit szolgálják ki az 1961-es „Százegy dalmát” című animációs játékfilmben.
Jasper hangját J. Pat O'Malley, Horace-t Frederick Worlock szólaltatta meg. A férfiak szenvednek a legrosszabbul, amikor folyamatosan nem tudják visszaszerezni a kölyköket, amelyeket „kegyetlen” főnökük nevében elraboltak.
Őrült csatlósként ők ketten rendkívül felismerhető rajzfilmfigurákká váltak az évek során. Állítólag a hangos és szűkszavú Jasper az „agy”, míg az örökké éhes Horatius az „izom”.
63. A Gummi Bears
Mindegyiket egy kategóriába kell sorolnunk, mert ezek a medvék mindegyike egyedi, és valami különlegeset hoz az 1985 és 1991 között hat évadon át futott 'A Gummi Bears kalandjai' animációs tévésorozatba.
Bármennyire is visszahúzódóak, a Gummi medvék nem valósak az emberi lények számára, akik közül sokan csak meséknek és legendáknak gondolják őket.
Volt egyszer, a régi múltban, amikor az emberek és a Gummi medvék együtt éltek.
Ez egy a maroknyi „történelmi” elem közül, amelyek gyönyörűvé, többrétegűvé és árnyalttá tették ezeket a karaktereket.
Ennek a felejthetetlen sorozatnak a középpontjában a hét Gummi medve áll: Gruffi, Zummi, Grammi, Tummi, Szunnita, Cubbi és Gusto.
62. Pinokkió
Az 1940-es 'Pinocchio' című animációs játékfilmben a címszereplő egy merész és hihetetlen életutat él meg, melynek során igazi fiúvá válik abból a fabábból, amilyen eredetileg is volt.
Ez a szimbolikus történet több generációban is visszhangra talált, így Pinocchio az egyik legcsodálatosabb rajzfilmfigura, amelyet valaha is alkottak.
A hangját Dickie Jones adta. Eleinte engedetlen és makacs Pinocchio megtanul bátornak, becsületesnek és gondoskodónak lenni, ami egy csodálatos karakterívet jelöl ki a filmben.
Annyira imádnivalóan ártatlan és naiv, hogy nem akarod nem látni, amint biztonságra és boldogságra talál.
61. Jiminy Cricket
A Pinokkió lelkiismeretének szerepét játszó, jól öltözött poloska érzelmi értékű világot hozott a 'Pinocchio' (1940) animációs játékfilmbe.
Az okoskodó tücsök frakkot és cilindert visel, és egy apró esernyővel is. Megjelenése annyira imádnivaló, ahogy ezt a formális öltözéket remek modorral ringatja.
Annyira imádnivaló látni, ahogy egy aranyos kis tücsök viseli mindezt, és úgy viselkedik, mint egy úriember.
A Kék Tündér őt nevezi ki Pinokkió lelkiismeretének, és minden bizonnyal arra törekszik, hogy jót tegyen a fiúnak.
Cliff Edwards hangoztatta a karaktert. Jiminy éppoly kiegyensúlyozott, mint realista és bölcs.
60. Geppetto
Az 1940-es 'Pinocchio' című animációs film egyik alapvető emberi karaktere, Gepetto egy ács, akit a főszereplő megalkotásaként tulajdonítanak el, és 'sztárnak kívánta', hogy fia szülessen.
A báb így életre kelt, de csak bábként. Geppetto szerepe Pinocchio életében szívmelengető és inspiráló.
Christian Rub hangoztatta. Geppetto szerény és szeszélyes öregember.
Geppetto vidám és édes ember, nyugtató hanggal. Remek apafigura, aki csak azt akarja, hogy fia legyen, és gondoskodjon róla.
59. Kéktündér
A „Pinocchio” (1940) animációs film egyik fő „játékváltó-szereplője”, a gyönyörű Kék Tündér az, aki teljesíti Gepetto vágyát, hogy fia legyen azáltal, hogy gyermekét bábbá teszi.
Pinokkiót azzal is fegyelmezi, hogy minden hazudozáskor meghosszabbítja az orrát.
A Kék Tündér Jiminy-t is átalakítja, és a fiú lelkiismeretének felelősségét ruházza rá.
Evelyn Venable hangoztatta a film karakterét. A kék tündér többféle alakot ölthet – fehér galamb, kívánságcsillag.
Miután Pinokkió bebizonyítja, hogy érdemes, ő az, aki végre igazi fiúvá változtatja.
58. Hófehérke
A 'Hófehérke és a hét törpe' című, úttörő 1937-es animációs film főszereplője hamarosan a rajzfilmek történetének egyik legismertebb névévé vált.
Hófehérke egy fiatal hercegnő, aki naiv az emberek sötét természetét illetően. Mivel nagyon tisztességes, féltékeny mostohaanyja úgy dönt, hogy megöli.
Hófehérkét Adriana Caselotti hangoztatta. Az állatok iránti szeretete és az emberek szívében rejlő jóság több szempontból is megkülönbözteti.
Hófehérke karaktere a tisztességtelen (szójátékra szánt) helyzetét megbékélő lánytól egy olyan nőig, aki teljes mértékben elfogadja ezt, szimbolikus és inspiráló látványt nyújt.
57. A hét törpe
Ahelyett, hogy a „Hófehérke és a hét törpe” című 1937-es animációs filmben szereplő emlékezetes törpékért hét külön pontot szenteltünk volna, úgy döntöttünk, hogy egyesítjük őket.
Amúgy mindig együtt vannak a filmben. Bashful, Dopey, Sneezy, Sleepy, Grumpy, Happy és Doc alkotják a hét törpét, akik beviszik Hófehérkét az otthonukba.
A hangjukat Scotty Mattraw, Eddie Collins, Billy Gilbert, Pinto Colvig, valamint Pinto Colvig, Otis Harlan és Roy Atwell adták.
Támogatják és védik az elveszett hercegnőt, amikor a legnagyobb szüksége van rá, és tovább fokozzák e csodálatos karakterek együttérző és erényes természetét.
56. Varázstükör
Ez egy önálló karakter. A Magic Mirror egyszerre rejtélyes és elbűvölő, a „Hófehérke és a hét törpe” (1937) című animációs játékfilmben komoly változást hozott.
Ha nem vallotta volna be, hogy Hófehérke valóban a 'legtisztességesebb közülük', akkor nem lehetett volna igazi cselekményről beszélni.
A gonosz királynőnek való engedelmessége sötét szimbolizmust jelez. Moroni Olsen hangoztatta.
A színházi maszktól a tükörben, tűzzel és füsttel körülvett lakóhelyéig, egészen addig a csontig tartó mély hangig nem csoda, hogy ez a karakter ilyen ikonikussá vált.
55. Belle
Az 1991-es 'Szépség és a Szörnyeteg' című animációs film főszereplője, több oka is van annak, hogy Belle a rajzfilmek szerelmeseinek kedvencévé vált.
Autodidakta és könyvszerető hajlama az önálló gondolkodásra, és veleszületett tulajdonsága, hogy megtalálja a jót az emberekben, még egy szörnyű humanoid vadállatban is, csak egy maroknyi ok ezek közül.
A hangját Paige O'Hara adta. A bibliofil és a kalandok szerelmese, Belle a rajzfilmek történetének egyik legszebb karaktere.
54. Fenevad
A Szörnyeteg egykor herceg volt, akit ma már elátkoztak, hogy egy emberszörny bőrében éljen. A Szörnyeteg hatalmas szerepet játszik a Szépség és a Szörnyeteg (1991) animációs játékfilmben.
A hangját Robby Benson adta meg. Arrogáns és ingerlékeny természetéből adódóan a Szörnyeteg fokozatosan elolvad a Belle által tanúsított törődés és figyelem alatt, mígnem meg nem érti célját és sorsát.
Ahogy a varázslat elmúlik, és visszanyeri emberi énjét, a közönség mindenhol megérti azt a hatásos párhuzamot, hogy mindannyiunkban egy vadállat él, és a szeretet segíthet megtalálni az utat a magasabb énünkhöz.
53. Lumiere
Egy másik azonnal felismerhető karakter, Lumiere egy kandeláber francia akcentussal. Az 1991-es 'Szépség és a Szörnyeteg' című animációs játékfilmben remekül alakít.
Egyszerre vicces, szellemes, érzelmes, huncut, bájos, mutatós és bátor. A hangját Jerry Orbach adta.
Lumiere a film számos játékot megváltoztató pillanatának része. Mély bölcsessége nem mindig figyelhető meg nyílt mutatványossága és humorra való hajlama miatt.
Szarkazmusa és száraz humora az egyik ok, amiért érdemes megnézni a filmet. Biztosan meg tudja nevettetni a nézőket, és emlékezetes szereplőjévé válik a műsorban.
52. Cogsworth
A rajzfilmek történetének legnépszerűbb órája Cogsworth, a palota magas rangú munkatársa, aki úgy változott át, mint mindenki más a kastélyban, köszönhetően a Szörnyeteg önzésének és nem volt hajlandó segíteni egy szegény léleknek, akiről kiderült, hogy csodálatos varázsló.
Cogsworth hangját David Ogden Stiers adta. A karakter mindig tisztában van azzal, hogy mi okozta szerencsétlen helyzetüket.
A Szörnyeteg iránti atyai szeretete és helyzete iránti együttérzése csodálatos hangot adott a filmnek.
Cogsworth túlzottan óvatos természetéről és kínos hozzáállásáról is ismert.
51. Robin Hood
A valaha készült egyik legkorábbi egészestés animációs film, az 1973-as 'Robin Hood' film klasszikus irodalmi kedvencnek számított, és nagyon szórakoztatóvá tette.
Címszereplője a világ minden tájáról inspirálta a fiatal gyerekeket. Az évek során a felnőttek körében is népszerűvé vált.
A foxy Hood hangját Brian Bedford adta meg, és a mai napig az egyik legjobban felismerhető rajzfilmfigura.
A vitézségéről és éles igazságérzetéről ismert bájos és mozgékony Robin Hood egyhamar nem feledkezik meg.
50. Miki egér
Az egészet elindító egér, Mickey minden bizonnyal számos sorozat és film fűződik a nevéhez.
A 2013-2019-es „Mickey Mouse” animációs tévésorozat azonban külön említést érdemel, mert az egyik legemlékezetesebb rajzfilmsorozat, amely az egyetlen Miki egér és barátai életét és mérföldköveit örökíti meg.
A sorozathoz Chris Diamantopoulos hangoztatta. A műsor öt évadon keresztül futott.
Megtisztelő: Daisy Duck, Clarabelle Cow, Mortimer Mouse, Gubbles, Wadworth Thorndyke, a harmadik, Aardvark Lady (ezt maga Betty White is hangoztatta) és Boiler.
Nem kell bemutatni ezt a rendkívül népszerű karaktert, egy egeret, akinek kedvessége, szerethetősége és hajlama arra, hogy előnyben részesítse közeli és szeretteit, csak a rajzfilm nagyszerűségének fényes példájává tette.
49. Minnie egér
Mickey vajjának lekvárja, Minnie és ő mindig is elválaszthatatlanok voltak, mint karakterek és a képernyőn megjelenő romantikus partnerek.
Minnie a 'Mickey Mouse' (2013-2019) animációs tévésorozatban Russi Taylor hangját adta. Minnie bőséges érzelmi értéket hoz a műsorba.
Imádnivaló kis egérhölgy, rendkívül aranyos hanggal és pezsgő személyiséggel. Mindig új kalandra készül szerelmével, Mickey-vel.
Van legjobb barátnője, Daisy, akire számíthat néhány szerelmi tanácsra. Minnie az egyik legjobb Disney karakter és a rajongók kedvence.
48. Csavargó
Az 1955-ös 'Hölgy és a csavargó' című animációs játékfilm egyik főszereplője, ez a kutya az egyik legnépszerűbb rajzfilmfigurává vált bátorsága, bájos bája és merész kalandhajhászása miatt.
Lényegében egy vacak, közepes méretű tyúkfajta, ahogy a neve is sugallja, lelkes utcai okosságokkal.
Larry Roberts volt a hangja ennek a szeretett rajzfilmkutyának. Csavargó köztudottan laza és kalandra szomjazik, mindig barangol, és soha nem akar megnyugodni.
Egészen addig, amíg nem találkozik Ladyvel, aki az egész világát felforgatja.
47. Hölgy
A 'Hölgy és a csavargó' (1955) animációs játékfilm másik főszereplője, ez a cocker spániel fajta a rajzfilmek szerelmesei körében kedvelt kecsessége, eleganciája és hajlandósága, hogy megvédje szeretteit, még ha nagy veszélyben is.
A kezdetben naiv és félénk Lady által átélt kaland – nagyrészt Csavargónak köszönhetően – a karakterfejlődés leckéje.
Nem durvábban, de határozottan keményebben jön ki belőle. Barbara Luddy hangot adott neki a filmben.
Lady együttérzése kiegészíti családszeretetét, és Csavargóban találja meg különleges szerelmét.
46. Jock
Egy másik „azonnali kedvenc” az 1955-ös „Lady and the Tramp” animációs filmből, Jock egy könnyen ingerelhető skót terrier, aki közel áll Ladyhez.
Barátságuk meghatározza a film sok mozzanatát. Bill Thompson hangoztatta.
Jóllehet zord, Jock szívében puhány. Csak azt akarja, hogy Lady megtalálja a boldogságot.
Jock legjobb barátja egy másik Trusty nevű kutyával.
Kívülről kicsit durva tud lenni, de a szíve csupa szeretet. Egyszerűen nem mutatja meg annyira, mint amennyit a közönség szívesen látna.
45. Megbízható
Az aranyszívű véreb, Trusty jelentős szerepet játszik a 'Lady and the Tramp' (1955) animációs játékfilmben.
Éles szaglása segít a többieknek felkutatni Trampot, és ezzel olyan események sorozatát indítja el, amelyek megmentik Lady jövőjét.
Bill Baucom hangoztatta. Az eleinte ügyetlen és kissé szórakozott Trusty több módon is megváltja magát.
Varázsa és „déli úriember” udvariassága tovább növelte az okokat, amiért a rajzfilmek szerelmeseinek kedvencévé vált.
44. Pound Dogs
Toughy (mutt), Peg (pekingi), Bull (bulldog), Boris (orosz farkaskutya), tacskó (tacskó) és Pedro (chihuahua) a legkedveltebb kutyák a rajzfilmek birodalmában.
A hangjukat rendre Dallas McKennon, Peggy Lee (az egyetlen, akinek a 'He's a Tramp' című darabja még mindig fülbemászó dala), Bill Thompson, Alan Reed, ismét Bill Thompson és még egyszer Dallas McKennon.
Ők a kilós kutyák az 1955-ös 'Hölgy és csavargó' című animációs játékfilmben.
Mindegyikük behozza karakterének furcsaságait és énektudását a cselekménybe, és fontos módon segíti Trampot és Ladyt a jövőben.
43. Si & Am
Ez a két sziámi macska az együttműködésen alapuló rosszindulat különösen elegáns stílusát mutatja be, amely híressé tette őket a rajzfilmek történetében.
Élvezik, hogy káoszokat okoznak Ladynek, és tovább fokozzák ellenséges varázsukat a 'Lady and the Tramp' (1955) animációs játékfilmben.
Az utánozhatatlan Peggy Lee kölcsönözte a hangját Sinek és Amnak is. A macskák Sarah nénihez tartoznak, aki rokonságban áll Lady kisállat-családjával, Jim és Darling.
Az a baljós hangulat, amit ez a két cica hoz a filmbe, annyira finom, hogy egyszerűen látni kell, hogy értékelni lehessen.
42. Tony és Joe
A rajzfilmek történetének két leghíresebb vendéglátója Tony és Joe, pincér/tulajdonos és szakács, akik olasz konyhaművészeket alakítanak az 1955-ös 'Hölgy és csavargó' című animációs filmben.
Tony hangját George Givot, Joe hangját pedig Bill Thompson adta meg. A bajtársiasságon és a Tramp iránti kedvességükön túl az eredeti, 'Bella Nolte' című daluk feledhetetlen mércét állított fel a romantikus zenében a rajzfilmfilmekben.
Éneklésük kíséri a film egyik legikonikusabb jelenetét, azt, ahol Lady és Tramp egy tányér spagettit eszik fasírttal, és mindketten csókolóznak, miután ugyanazt a tésztaszálat simogatják.
41. Tarzan
Az 1999-es 'Tarzan' című animációs film főszereplője több okból is népszerűvé vált.
Szívszorító gyermekkorától – amikor szüleit a leopárd Sabor miatt elveszítette – elképesztő túlélési érzékéig, örökbefogadó családja iránti szeretetéig, védelmező és kíváncsi természetéig, és vágyáig, hogy többet megtudjon önmagáról.
Jane iránti virágzó szerelme tovább növeli népszerűségét. A régebbi verzióját Tony Goldwyn, a fiatalabb verzióját pedig Alex D. Linz szólaltatta meg.
Az utazását meghatározó nagyszerű zene mellett Tarzan átéli a rajzfilmfigurák történetének legfeledhetetlenebb pillanatait.
40. Elhagyás
Tarzan örökbefogadó majomfalkájának és családjának tagja, Terk gyönyörű humorral és baráti értékkel ruházza fel a „Tarzan” (1999) animációs filmet.
A hangját Rosie O'Donnell adta. Terk egyszerre pimasz, szellemes, főnökösködő, magabiztos és vicces.
Nem csoda, hogyan vált az egyik legrövidebb időn belül felismerhető szereplővé a rajzfilmek szerelmesei között.
Ő a legjobb barát, akit bárki kérhet. Mindig ott van, hogy támogassa Tarzant, és még figyelmezteti is, amikor veszélyt érzékel.
39. Jane Porter
A brit felfedező, majd Tarzan szerelme, Jane játssza az 1999-es „Tarzan” című animációs film címszereplőjének életének egyik legmeghatározóbb szerepét.
Minnie Driver hangoztatta. Az előkelő, jól nevelt és rendkívül intelligens Jane gorillákat tanul édesapjához, Archimedes Q. Porterhez.
Hamarosan lenyűgözi Tarzant. Az a próbálkozásai, hogy valami döntő fontosságúra irányítsák és megtanítsák őt származásával kapcsolatban, fokozatosan oda vezet, hogy Jane beleszeret Tarzan ártatlanságába a való világot illetően, és kitartóan védelmezi azokat, akiket szeret.
38. Annyira
Tantor (fiatalabb és régebbi változata egyaránt) egy rendkívül kedvelt elefántfigura a rajzfilmek birodalmából, a 'Tarzan' (1999) animációs játékfilm megjelenése után óriási népszerűségre tett szert.
Tantor könnyen idegesítő természete kiegészíti bátor és önzetlen tetteit a film későbbi részében.
A rozsda árnyalatú pachyderm Wayne Knight hangoztatta. A szelíd elefánt Tarzan egyik legjobbja a filmben, és olyan alkalomra emelkedik, amikor barátjának a legnagyobb szüksége van rá.
37. Kercsak
A majomfalka zord és kemény pátriárkája, Kerchak az alfahím ezüsthátú gorilla az 1999-es 'Tarzan' (1999) animációs filmben.
Olyan védelmező, mint szigorú, és nem teljesen elfogadja Tarzan helyét a családjában.
De egyre jobban elfogadja a fiút sajátjaként. Kerchak hangját Lance Henriksen adta.
Hősies erőfeszítései, hogy megóvják családját a vadászok behatolásától, párosulva a puszta képernyős jelenlétével, több mint növeli Kerchak rajzfilmfigura népszerűségét.
36. Kala
A majommama, aki örökbe fogadja Tarzant, és gondoskodik róla, hogy a falka többi tagja elfogadja, minden bizonnyal kiérdemelte a helyét a rajzfilmek szerelmeseinek kedvenc listáján.
Eredetileg megmenti a fiút, miután egyedül találta egy faházban, miután Sabor meggyilkolta a gyerek szüleit.
Mindent megtesz azért, hogy megmentse Tarzan babát a leopárdtól, ami nagy kockáztatást jelent a saját életére.
Glenn Close hangoztatta Kalát a Tarzan című 1999-es animációs filmben. Kala higgadtsága, szelídsége és szeretete a három fő ok, amiért minden idők egyik legkedveltebb rajzfilmfigurája lett.
35. Aladdin
Nemcsak a karakter, de a neve is azonnal felismerhető védjegy lett a rajzfilmek birodalmában.
Az 1992-es 'Aladdin' című animációs játékfilmben egy emlékezetes főszereplő szerepel, aki elszegényedett életstílusa miatt elfogadja a gonosz Dzsafar jövedelmező ajánlatát, aki akkoriban álcázott.
Ez Aladdint egy életre szóló kalandba viszi. Olyan barátokat szerez, akikről soha nem hitte volna, hogy lehetséges, mint egy varázsszőnyeg és egy még varázslatosabb dzsinn.
A hangját Scott Weinger adta. Annak ellenére, hogy Aladdin 'utcai sün', végül megmenti Agrabah királyságát a könyörtelen Jafartól.
Őszintén kiérdemli Jázmin hercegnő kezét is, aki alázatossága miatt választotta őt, és minden jóra összpontosít a világon.
Aladdin karakterét eredeti névadója ihlette az „1001 Arabian Nights” című könyvben, amely egy novellagyűjtemény, amely először 1885-ben jelent meg.
34. Jázmin
Jázmin hercegnő önálló gondolkodást és önbizalmat hozott az 1992-es 'Aladdin' című animációs filmben játszott szerepébe.
Egyértelműen ellenzi a patriarchátust és az ország törvényét, amely szerint nő nem uralkodhat.
Jázmin több mint képes arra, hogy Agrabah szultánája legyen, de jövőjét Jafar udvari vezír veszélyezteti.
A hangját Linda Larkin adta. Az, ahogyan manőverezi az ilyen veszélyeket és hiányosságokat, és önmaga marad, bizonyítja jellemét.
Az Aladdin iránti szeretetének van értelme, és sok tekintetben emeli Jázmin önérzetét.
33. ábra
Az 1992-es 'Aladdin' című animációs filmben szereplő nagy felnőtt Tigris saját jogán karakter.
Erőteljes, gyönyörű, és intenzíven védi kedvencét, Jasmine-t, Rajah remek kiegészítője a filmnek.
A nagymacska nem beszél a filmben, de „reakciózajoi” figyelemre méltóak Frank Welker hangtehetségének köszönhetően.
Rajah abban is szerepet játszik, hogy segít Aladdinnak meghiúsítani Jafar terveit, hogy átvegye a királyságot.
Különben is, ki nem szereti a Tigrist?
32. Abu
A kleptomán majom, aki hajlamos a huncutságokra, Abu az 1992-es 'Aladdin' animációs film főszereplője házi kedvence.
Bármilyen hűséges is, amennyire vicces is, ez a kis majom – és imádnivaló öltözéke – kiállta az idő próbáját a rajzfilmek szerelmeseinek szemében.
Abu sok tekintetben Aladdin partnere a bűnözésben, és segíti a fiatalembert a túlélésre irányuló különféle terveiben.
Bár nem használ szavakat, Abu majomzajokkal közvetíti hangulatát és érzelmeit – Frank Welker jó munkát végzett ezzel kapcsolatban.
Fontos szerepet játszik Aladdin életében, még azt is elfogadja, hogy elefánttá változzon, ha ez azt jelentené, hogy barátja megvalósíthatja céljait.
31. Zsinn
Az 'Aladdin' (1992) animációs játékfilm egyik legfeledhetetlenebb szereplője Genie, aki a közel-keleti hagyományokhoz híven egy varázslámpából ered, amely megszámlálhatatlan időkig – ötezer évig – börtönben tartotta. hallgasd meg, ahogy mondja.
A néhai nagy Robin Williams által megszólaltatott kék dzsinn figyelemre méltó energiát és kiemelkedő humort kölcsönöz a filmnek, nem is beszélve kiváló varázslatos és zenei hangulatáról.
Genie a legjobb karakter a filmben. Olyan játékos személyisége van, és bárkit meg tud nevettetni. Mindig Aladdinnal van, biztonságban tartja őt, és megadja neki vidám, de néha hasznos tanácsait.
30. Varázsszőnyeg
Önmagában is fontos szereplő lehet, mert az 1992-es 'Aladdin' című animációs film elvarázsolt varázsszőnyege azonnal felismerhető a névsoron.
Mímes testbeszéde még mindig magával ragadó, és ahogyan számos módon segíti Aladdint, csak növelte a 'Szőnyeg' örökzöld népszerűségét.
Első pillantásra úgy néz ki, mint egy normál szőnyeg, gyönyörű mintákkal és hímzéssel, de ha közelebbről megnézed, látni fogod, milyen varázslatos és félelmetes ez a szőnyeg. Úgy értem, Aladdin és Jasmin ikonikus 'A teljesen új világ' dala rendkívül béna lenne, ha nem lenne repülő varázsszőnyeg.
29. Csodák barlangja
Ez kétségtelenül nem karakter a szó valódi értelmében. De egy pillantás erre a rajzfilmes barlangra, amelyet úgy terveztek, hogy úgy nézzen ki, mint egy nagy tigrisfej, beállítja a rekordot.
A Csodák barlangja egészen biztosan minden idők egyik legemlékezetesebb és legszebben illusztrált rajzfilmfigurája közé sorolható.
Frank Welker kölcsönözte sokoldalú hangját az élő, lélegző, beszélő barlangnak, amely gazdagságokat és csodákat rejteget, legfőképpen a dzsinnt a lámpában.
28. Herkules
Az eredetileg az ókori görög mitológiából származó főszereplő egyben az 1997-es Herkules című animációs film főszereplője is.
Egyszerre inspiráló, ártatlan, bátor és határozott. Az a szándéka, hogy helyesen cselekedjen, sokkal inkább segít ennek a karakternek, hogy „távolságba lépjen”.
A fiatalabb verziót Josh Keaton, az idősebbet pedig Tate Donovan szólaltatta meg. Herkules animációs stílusa és epikus utazása – különösen a Hádész ellen – minden bizonnyal kiállta az idő próbáját, még a rajzfilmek világában is.
27. Meg
A gyönyörű, de megtévesztő Meg kettős játékot játszik a 'Herkules' (1997) animációs játékfilmben.
Nem más kényszeríti rá, mint Hádész, és Herkules segítségével hamarosan eltöri bilincseit.
A hangját Susan Egan adta. Romantikus szerelmeként éppolyan kanyargósnak, mint csábítónak bizonyul.
Meg egy játékot megváltoztató szerepet tölt be azáltal, hogy segít Herkulesnek túllépni korlátain, és Zeusz jogos fiaként elnyerni helyét az istenek és istennők panteonjában.
26. Zeusz
Az „istenek királya” és Herkules eredeti apja, Zeusz saját „villámló” személyiségét és jelenlétét hozza magával az 1997-es „Herkules” animációs játékfilmben.
Bármilyen patriarchális, és bölcs is, Zeusz megérti annak fontosságát, hogy egy félisten, mint fia, Herkules kiérdemelje helyét az Olümposz istenei között.
Hangját Rip Torn adta. Zeusz ereje fenntartás nélkül megjelenik a visszavillanó szekvenciák során, amikor megküzdött a titánokkal és visszatartotta őket.
25. Phil
Phil a szatír, azaz félig ember félkecske, aki az 1997-es Herkules című animációs film címhősét képezi és vezeti.
Hangját a csodálatos Danny DeVito adta. Phil remek humort és pimaszságot hoz a filmben játszott szerepébe.
Sok minden, amit Herkules képesnek bizonyít, nem valósulhatott volna meg e kis szatír nélkül, aki valójában hihetetlenül öreg.
Phil nem akarja, hogy bárki is zavarja. A szarkazmusától és a száraz humorától pedig senki sem mentheti meg magát.
24. Alice
Az 1951-es 'Alice Csodaországban' című animációs film főszereplője a világ egyik legnépszerűbb és legismertebb karaktere.
A Lewis Carroll eredeti könyvében található mélyen szimbolikus történet életet lehelt a rajzfilmvásznon.
Alice a játékot megváltoztató forradalmat vezetett az animációs történetmesélésben. A hangját Kathryn Beaumont adta.
Kék ruhájától a sok bizarr kalandig, amelyet Csodaországban élt át, Alice a történelem egyik legfeledhetetlenebb rajzfilmfigurája.
23. Fehér nyúl
A mindig későn találó nyuszi, aki kezdetben felhívja Alice figyelmét, a Fehér Nyúl felelős azért, hogy akaratlanul is belerángatta Alice-t a furcsa látványok és még furcsább élmények világába az „Alice Csodaországban” (1951) animációs játékfilmben.
Bill Thompson hangoztatta. Kifinomult öltözéke ellentétben áll a filmbeli pánikhangulattal.
A Fehér Nyúl Alice-nek is segít alkalmanként. Imádnivaló kiegészítője a filmnek. Kis öltöny és csokornyakkendő van rajta, ettől aranyos, de úri nyúl.
22. Cheshire Cat
Titokzatos hangjától az eltűnése után még egy ideig megmaradt mosolyáig minden bizonnyal sok minden van az 'Alice Csodaországban' (1951) animációs játékfilmben szereplő Cheshire Cat-ben, mint amilyennek látszik.
Sterling Holloway hangoztatta. A Cheshire Cat rejtélyes útmutatást nyújt Alice-nek, és néha kissé viccesnek is bizonyult. A Cheshire Cat az egyik legrövidebb időn belül felismerhető rajzfilmfigura lett, és a legjobb okok miatt.
Leghíresebb sora máig visszhangzik a könyv- és rajzfilmkedvelők körében: 'Itt mindannyian őrültek vagyunk.'
21. Hernyó
Egy dohányzó hernyó, aki büszke a kiejtő betűkre, minden bizonnyal furcsa látványt nyújt.
A lendületes Hernyó Csodaországban segít Alice-nek az 'Alice Csodaországban' (1951) animációs játékfilmben való utazásában, de nem azelőtt, hogy összezavarja, hogy mit akar közölni.
Richard Haydn hangoztatta. Valahányszor valaki meglátja a betűket füstölgő hernyó puszta látványát, eszébe jut ez a furcsa dög.
20. Quasimodo
Az 1996-os 'A Notre Dame púpos' című animációs játékfilmjének főszereplője, Quasimodo egy púpos, aki tartja magát, és hajlamos a Notre Dame templom harangjaira.
Tom Hulce hangoztatta. Quasimodóra gyakran úgy gondolnak, mint egy szörnyetegre a külseje miatt, de a fiatalember könyörületes természetéről és vágyáról ismert, hogy többet lásson a világból.
Romantikusan vonzódik Esmeraldához. Három legjobb barátja élő vízköpők, Hugo, Victor és Laverne.
Quasimodo békevágya, az élet apró dolgai iránti szeretete és a film végéhez közeledő bátorsága mind igazi rajzfilmhőssé tették.
19. Smaragd
A gyönyörű, magabiztos és önálló cigánylány, Esmeralda erőteljes szerepet játszik a 'The Hunchback of Notre Dame' (1996) animációs játékfilmben.
Frollo ellen küzd, és megküzd ellene a baljós terveivel. Vonzza Phoebus, de látja az igazságot és a reményt Quasimodoban.
Ének- és tánctudása örömet okoz. Demi Moore hangoztatta Esmeraldát a filmben.
Ez a női rajzfilmfigura nemcsak az egyik legnépszerűbb lett, hanem azért is dicsérik, mert a felhatalmazás és a nők beleegyezési jogának szimbóluma.
18. Victor, Hugo és Laverne
A vízköpők, akik életre kelnek, és Quasimodo legjobb barátaivá válnak, Victor (hangja Charles Kimbrough), Hugo (hangja Jason Alexander) és Laverne (hangja: Mary Wickes) a három legismertebb szereplő a Notre Dame púpos. ' (1996) animációs játékfilm.
A két úr és egy hölgy rengeteg komikus megkönnyebbülést is hoz. Amikor eljön az ideje, hogy Quasimodo és Esmeralda mellett legyenek, nagy önkárosodást kockáztatnak, hogy segítsenek rajtuk.
Rendkívül viccesen néznek ki, és a komikus időzítésük a legjobb. Nagy nevetéshullámokat biztosítanak a nézőknek, és érdekessé teszik a filmet.
17. Pán Péter
A világ egyik legörökzöldebb rajzfilmikonjának, Peter Pan-nek mind a kinézete, mind a neve a gondtalan hozzáállás, a huncutság és a lázadás szinonimája lett.
Bobby Driscoll hangoztatta. Pán Péter egy tündér, aki sosem öregszik meg egészen.
Wendyt és családját Sohaországba csábítja, ahol átélik életük legvarázslatosabb és leghajmeresztőbb kalandját.
Az Elveszett fiúkkal és apró pixis barátjával, Tinkerbellel együtt az 1953-as 'Pán Péter' animációs film is rengeteg felejthetetlen pillanatot adott a műfajnak.
16. Wendy Drágám
A három gyermek közül a legidősebb, Wendy és öccse, John (hangja Paul Collins) és Michael (hangja Tommy Luske) állnak a történet középpontjában 1953-ban, a 'Pán Péter' animációs játékfilmben.
A hangját Kathryn Beaumont adta. Wendy megragadja Peter Pan szívét, de jobban érdekli, hogy testvérei biztonságban tudjon maradni a sok Sohaországban kalandozás során.
Édes módján nem szereti az „örökké fiatal” életet. Érettsége, bölcsessége, kedvessége és barátsága – különösen a Lost Boysszal és alkalmanként Tinkerbellel – a rajzfilmek szerelmeseinek kedvencévé tette.
15. Tinkerbell
A rajzfilmek birodalmában a legédesebb, mégis legsavanyúbb kis pixi, Tinkerbell a rajongók azonnali kedvence.
Soha nem ejt ki egy szót sem, de arckifejezései és testbeszéde mindennél jobban meghatározza a karakterét.
Egyszerre huncut, aranyos, empatikus, féltékeny (Pán Péter Wendy iránti rajongása miatt), és hűséges egy hibához.
Számos módon segített Peternek és az Elveszett fiúknak.
Tinkerbell beleszeret Peter Pan-be, és ez fájdalmasan nyilvánvaló a nézők számára, de ezt soha nem nyitja meg egyértelműen neki.
14. Hamupipőke
Az 1950-es 'Hamupipőke' animációs film főszereplője kultikus-klasszikus ikonná vált, aki egy egész popkultúra-rajongást inspirált.
A szerelem, a remény és a türelem kortalan története, amelyet ábrázol, még mindig aktuális. Hamupipőke eredetileg Ilene Woods hangját adta.
Az évek során a kislányok és a nők elhatalmasodásának erős szimbólumává vált.
Szépsége, türelme és lankadatlan hite, hogy valami jó vár rá, Hamupipőkét milliók ihletadójává tették szerte a világon.
13. Tündérkeresztanya
A név-kombináció, amely a mágikus lehetőséget jelöli, eredetileg egy tündérlénytől származik, aki belépett Hamupipőke életébe, hogy segítse álmait megvalósítani az 1950-es 'Cinderella' animációs játékfilmben.
A hangját Verna Felton adta. Számos megbeszélés és vita folyt arról, hogy mit szimbolizál a Tündérkeresztanya, de egy tény továbbra is erős.
Ő Hamupipőke reményeinek, hiedelmeinek, álmainak és vágyainak fizikai megnyilvánulása. Ő a „rajzfilm bizonyítéka”, hogy ha elég erősen hiszel valamiben, az univerzum segít elérni azt.
Amilyen titokzatos, mint amennyire többrétegű, a Tündérkeresztanya a történelem egyik legrövidebb időn belül felismerhető rajzfilmje.
Öröksége komolyan kezdődött, amikor kimondta az életét megváltoztató szavakat: 'Bibbidi-bobbidi-boo'.
12. Jaq & Gus
A két egér, aki mindig is támogatta és csodálta Hamupipőkét, a sovány Jaq és a portás Gus.
Mindkettőt James MacDonald hangoztatta. Kiemelkedő komikus megkönnyebbülést és izgalmas értéket nyújtanak a 'Hamupipőke' (1950) animációs játékfilmben szereplő történethez.
Az egerek jelentős mértékben segítik Hamupipőkét. Erőfeszítéseik kikövezik az út egy részét, hogy továbbmenjen és elérje álmait.
Hangjukkal és ruhájukkal együtt a két egér rendkívül népszerű párossá vált a rajzfilmek birodalmában.
11. Anastasia & Drizella
Hamupipőke mostohatestvérei éppolyan idétlenek, mint kegyetlenek. Anastasia (Lucille Bliss hangja) és Drizella (Rhoda Williams hangja) egy vödörnyi képregény kapribogyót, kínos pillanatokat és „Anyámmal vagyok ezen” mellékkarakterelemeket hoznak szerepükbe az 1950-es Hamupipőkében. animációs játékfilm.
Nagyon valós emberi jellemvonások alapján újradefiniáltak bizonyos sztereotípiákat. Abban a pillanatban, amikor ezek ketten a vásznra tántorognak, a közönség azonnal észreveszi, hogy valami huncutság van folyamatban – szójáték.
Soha nem törődtek a nővérükkel, és mindig mindent akartak, amit csak lehet, és azt is, amit nem.
10. Eeyore
A legismertebb szamár – már a Shrek-ben is – egy szomorú és depressziós kicsi, aki örömet és értelmet talált barátaiban.
Eredetileg Ralph Wright szólaltatta meg. Eeyore nemcsak inspirált, hanem gyerekek és felnőttek egész generációját oktatta a depresszióról.
Olyan finoman és emlékezetesen tette, hogy nem lehet megtagadni tőle a felvételt egy ilyen listára.
Útja az 1977-es 'Micimackó sok kalandja' című animációs novellákkal kezdődött.
9. Malacka
A 'Micimackó sok kalandja' (1977) animációs novellának egy másik felejthetetlen szereplője, a Malac egy aranyos kismalac, aki okos és hűséges barátja Micimackónak, Robinnak és a többieknek.
John Fiedler hangoztatta. Malacka olyan mókát és melegséget hoz minden egyes novellába, és jellegzetes karakterterve emlékezetes marad.
A malac imádnivaló, de könnyen megijedhet. Szorongástól szenved, és mindig össze van zavarodva, hogy akar-e valami újat csinálni vagy sem.
8. Tigris
Tigris nevű tigris. Ennél felismerhetőbb már nem is lehet. Tigris utat tört magának az emberek szívébe és emlékeibe, amikor a 'Micimackó sok kalandja' (1977) című animációs novellák „farka pattogott”.
Paul Winchell hangoztatta. Tigris egyszerre édes, imádnivaló, naiv, hűséges, barátságos és vicces – egyik sem az, amit általában egy vad tigrisnek tulajdonítasz.
Ez a kontraszt az, ami miatt külön reflektorfénybe került Winnie és barátai körében.
7. Christopher Robin
Az 1977-es 'Micimackó sok kalandja' című animációs novellák egyetlen embere, Christopher Robin Micimackó legjobb barátja.
Később közelebb kerül a többiekhez, összebarátkozik velük, kalandozik velük, vagy egyszerűen csak minőségi időt tölt együtt.
Bruce Reitherman, Jon Walksley és Timothy Turner felváltva kölcsönözték Chris Robinnak a hangját. A rajzfilmek szerelmesei nem tehetik meg, hogy szeretik és csodálják ezt az együttérző és optimista fiatal fiút, aki varázslatos szemekkel látja a világot.
6. Micimackó
Az 1977-es 'Micimackó sok kalandja' című animációs novellák sztárja, Micimackó egy 'Micimackó' medve.
A méz megszállottja és a jó társaság vonzza, Winnie kiérdemelte helyét a rajongók és a rajzfilmek szerelmeseinek szívében, mert ő a legaranyosabb medve, akivel valaha is találkozhat az animáció világában.
Nyugodt hangja és gondoskodó természete ad minőségi vonásait. A barátság és a bajtársiasság iránti szeretete kiegészíti aranyos karakterét, beleértve a „dögös” sétát is.
5. Fa Mulan
Az 1998-as 'Mulan' animációs film főszereplője több okból is megragadta a szíveket.
Bátorsága, családszeretete, hazája iránti hűsége és vágya, hogy úgy haladjon az életútján, hogy ne tartsa vissza, amit mások elvárnak tőle.
Az ilyen mély karaktervonások rendkívül népszerű rajzfilmfigurává tették Mulant. A hangját Ming-Na Wen adta.
Mindenki szerette volna valamikor félretenni a hagyományait és megtalálni a belső igazságát.
Mulan ezt olyan gátlástalanul teszi, így a rajzfilmek történetének egyik leginkább rokonítható és leginspirálóbb karakterévé válik.
4. Mushu
Az apró vörös „ősi sárkány”, Mushu páratlan komikus értéket kölcsönöz a „Mulan” (1998) animációs játékfilmben játszott szerepének.
A csodálatos Eddie Murphy által megszólaltatott, gyors beszédű természete miatt gyors kedvenc lett.
Mushu néha egy kicsit elmerülhet, de ki ne lenne az, ha sárkány lenne? Mindig Mulanra figyel, és a legjobbat akarja neki.
Mushu mindig készen áll, hogy segítsen Mulannak, amikor szüksége van rá, és soha nem mulasztja el eljátszani egy nagyszerű barát és egy támogató szerepét.
Ő valóban Mulan családjának védőszelleme, és mindig meg fogja védeni őt, bármi történjen is.
3. Nálunk
Nala egy erős nőstény oroszlán, akinek saját világnézete van. Képes saját döntéseket hozni, és nem akarja, hogy bárki megmondja neki, mit kezdjen az életével.
Nala később megtalálja Simbát, és mindketten egymásba szeretnek. Személyiségük tökéletesen illeszkedik egymáshoz, és minden hasonlóság és különbözőség, amit végül találtak, kidolgozza őket.
Döntő szerepet játszik abban, hogy visszajuttassa őt a Pridelands-be, hogy visszaszerezze az őt megillető helyet a 'The Lion King' (1994) animációs játékfilmben.
Fiatalabb verzióját Niketa Calame-Harris, idősebbét Moira Kelly szólaltatta meg. Nala romantikus kapcsolata Simbával és ügyének erőteljes támogatása biztosítja a végső győzelmet a filmben.
2. Mufasa
Simba apja és a rajzfilmek történetének egyik legimpozánsabb alakja, ennek az oroszlánnak saját rajongói klubja van.
A hangját James Earl Jones adta meg, aki páratlan fenséget kölcsönzött neki az 1994-es 'The Lion King' animációs játékfilmben.
Mufasa előkelősége, erkölcsössége és rendíthetetlen elhatározása, hogy megvédje fiát, mind hozzájárulnak a már amúgy is aranyló tulajdonságlistájához.
Mufasa egy ikonikus karakter, a Disney egyik legnépszerűbb és legkedveltebb karaktere. Sok Disney-rajongó egyetért abban, hogy Mufasa nagyszerű apa és király.
Mélyen törődik azokkal az emberekkel, akiket szeret, és minden végletben önzetlen.
1. Oroszlán
Az a puszta híresség, akivé ez a karakter az évek során vált, nem más, mint látványos. Még egy szikla alatt élő ember is meg tudja mondani, ki az a Simba.
Simba áll a történet középpontjában az 1994-es 'Az oroszlánkirály' animációs játékfilmben. Az ő története teszi a filmet.
Kezdetben naiv gyereknek tekinthetjük, de ahogy telik az idő, ráébred az erejére és a felelősségére, ami az apja volt, és most megvan.
Fiatalabb verzióját Jonathan Taylor Thomas, idősebbét Matthew Broderick szólaltatta meg.
Egyedülálló karakterívének és kiemelkedő leonine tulajdonságainak, valamint hiányosságainak köszönhetően Simba szinte állandó helyet foglal el a rajongók szívében szerte a világon.