A King Princess a genderqueer pop ikonja a queer fiatalok következő generációjának

Minden, amit Mikaela Straus mond, és bocsáss meg az internetes zsargonért, sürgős én vagy ugyanazt vált ki. A zenész, ismertebb nevén King Princess, betoppan egy hangulatos nyugat-hollywoodi kávézóba egy bő vintage pólót viselve – az autentikus fajtát, nem az Urban Outfitters pastiche-t –, és azt mondja, hogy az interjú miatt kikászálódott az ágyból. És nem viccel.

A 19 éves brooklyni lány több szempontból is ismerősnek érzi magát, a játékos, őszinte, mém-beszédtől kezdve egészen a mondásokig (csak fel akarok állni és nézni A hang ), de az energiája lenyűgöző. Úgy tűnik, Straus mindenben szenvedélyt talál, amihez a szívét kölcsönzi: sima melegregények, a 70-es évek rockja, és még inkább a szerencsés bemutatkozó EP, Vedd meg az ágyam , amely június 15-én jelenik meg Mark Ronson vadonatúj kiadóján, a Zelig Recordings-on. A termékeny producerrel való találkozása kismet lehetett, de a zenéhez fűződő szerelmi kapcsolata vezetett oda.

A művészet csak a fasz meleg, csekélykedik, egy jeges kávét szív, valami csokoládé szelleme díszíti az ajka sarkát. Straus nevetős-mókás. Ha nem szorítottak volna be minket egy szűk, Harry Potter hálószobát idéző ​​folyosóba, a kávépult mögött, a bámészkodók csalódottá válhattak volna a melegsé válásról szóló hangos és büszke viccelődésünktől. Sok LMBTQ+ gyerekhez hasonlóan Straus is a furcsa művészeten nevelkedett. Felcsillan a szeme, amikor a meleg popkultúra monolitjairól beszél - Buffy , Az 'én' szó , Skinek – ott voltak neki, amikor szüksége volt rájuk. Most vezérfonal akar lenni a furcsa fiatalok következő generációja számára.

Click here

Ryan Duffin

Teljesen ott akarok lenni [a rajongóimnak], és mindenki másnak is, ragaszkodik hozzá. Úgy érzem, a popzene ismét nagyon klassz lehet… Azt hiszem, a popzene volt az, ami olyan régóta megváltoztatta a világunkat, és úgy gondolom, hogy ez is biztosan reneszánszát éli majd, hasonlóan hazánk többi részéhez. Az LMBTQ+ művészete felpörgette ezt a művészt, és segített neki kialakítani saját furcsa identitását. Megtudtam, hogyan kell kényelmesen érezni magam a filmen és a televízión keresztül, melegszart nézni, és egyedül kitalálni, és hangoskodni róla – magyarázza. Nagyon nehéz beleragadni, mint az egyenes szar örvényébe. Tehát segíteni akar az új normális kialakításában.

Májusban a koraérett tinédzser elejtette a zene videó Taliának, amely egy női próbababával ágyban ábrázolja. Még márciusban kiadta debütáló kislemezét, az 1950-et, egy furcsa szerelmes dalt egy imádnivaló, régies videó kíséretében, ahol ceruzával-bajuszt visel, és kezet fog egy lánnyal. Mindig is egyfajta genderqueer ember voltam, vallja be. Ez valami olyasmi, amibe belejöttem később, mert nem igazán identitásként gondoltam rá, mint inkább arra, ahogyan köze van azokhoz az emberekhez, akiket szerettem, és ahogyan öltözködtem… a nőiesség perifériája. Nem kell mindig aktív résztvevőnek lennem. Szerintem ez igazán felszabadító.

A New York-i középiskola elvégzése után Straus egy évig az USC-re járt, majd elment, hogy teljes munkaidőben zenéljen. Körülbelül ugyanabban az időben írta mind az öt melankolikus popdalt Vedd meg az ágyam mindössze két hónap alatt feltette a zenét a SoundCloudra, a többi pedig már történelem – az anyagot átadták, végül Mark Ronson kezében landolt. Pillanatok az 1950 utáni Spotify megjelenése után, Harry Styles rejtélyesen tweetelt szövege, kommentár nélkül. Esküszöm, ezzel nem volt tervben semmi. Vad volt. Felébredtem, és azt kérdeztem, hogy a francba. Ez valami szar, nevet.

Ryan Duffin

Az 1950-hez hasonlóan sok King Princess dal úgy hangzik, mint Lana Del Rey és Lorde népi ötvözete. Ott van a már említett Talia, ahol az énekesnő nem hajlandó elfogadni a valóságot volt szeretője nélkül, és az Upper West Side, amiben a dübörgő, törvényen kívüli country gitárok kedvet csinálnak ahhoz, hogy egy nashville-i búvárbárban lengedezzünk egy idegennel. Zenéje nyíltan furcsa; Straus minden dalban a szerelemről, a veszteségről és a vágyról énekel – és ez a nemi líra fontos a művész számára. De legtöbbször azt mondja, hogy nincs hideg, ami lehetetlenné teszi számára, hogy titkolózó vagy hiteles legyen.

Nem vagyok olyan, akinek hideg van – viccelődik. Szóval, az írásomnak sincs hidegrázása. A hölgyekről beszélek, és ez nyilvánvaló, és azt akartam, hogy nyilvánvaló legyen. Azt hiszem, szerettem volna utánozni ezeket a férfizenei figurákat, akik képesek voltak csak beszélni a nőkről, akikkel együtt akartak lenni – magyarázza, és T. Rexet, Led Zeppelint és Jack White-ot ihlette. Straus azonban nem mond ítéletet arról, hogyan ábrázolják a művészek saját furcsaságukat. Míg néhány LMBTQ+ zenész szereti Hayley Kiyoko és Kehlani úgy döntenek, hogy szexualitásukat a munkájukban helyezik középpontba, transznemű popsztár Kim Petras úgy dönt, hogy nem a transz identitására összpontosít, reméli, hogy a rajongók inkább a zenére összpontosítanak.

Mindenkinek megvan a választása, hogyan akarja kifejezni furcsaságát, és számomra ez az, ha így tudom biztosítani, hogy az emberek szeressenek kötődni a művészetemhez, és úgy érezzék, hangoztatok valamit helyettük, akkor a francba igen. . Straus csak hálás, hogy ilyen nyíltan furcsa lehet, és sikereket érhet el. Elismeri, hogy öt-tíz évvel ezelőtt nyíltan furcsa popsztár karrierje volt – mint ő maga, Kiyoko, Kehlani, Janelle Monae , Troye Sivan , Lauren Jauregui és Halsey – nem volt tartható.

Annak ellenére, hogy a queerness újabban látható a mainstream popban, a queer szerelmes dalok kevesen vannak. Amikor megkérdeztem az énekesnőt, hogy értékelje a popzene furcsaságát, azt kérdezte: Hol van? Ki ő? Komolyabban, részletezi, úgy gondolom, hogy most egy igazán érdekes dolog történik… nyilván reneszánszát éljük. Végül is a popzene eredendően meleg – és a nagy melegség nagy felelősséggel jár.

Ryan Duffin

Kicsit el van szarva ez a világ, és szerintem a baloldaliak felelőssége, hogy kijöjjenek és azt mondják: „Tehát itt vagyunk, ez a mi művészetünk, és ez így van. most esik a világba”, és azt akarjuk, hogy alapvetően elfoglalja azt a légteret, amelyet az országunkat irányítók ellopnak.

Ezen okok miatt Straus a boldogságot választja. Vidám életet él Los Angelesben, körülvéve magát furcsa művésztársakkal, akik összegyűlnek füvet szívni, művészetet készíteni és nézni. Gyorsulási verseny minden csütörtökön. Körülbelül randevúz, mondja. És amikor megkérdezték a kapcsolatáról Amandla Stenberggel – aki a Talia klipjét szerkesztette – Straus egyszerre elpirult és kifehéredett, és kacéran riposta: Miért mondod ezt?

Straus inkább a marginalizált emberek eredményeit akarja ünnepelni, ahelyett, hogy a mai politikai légkör megunhatatlan borzalmaitól elragadtatva érezné magát. És sok ilyen ember számára, beleértve őt magát is, a jó egészséges, kukoricával táplált Top 40 a tökéletes menekülés.

A popzene sokkal érdekesebb, ha vannak meleg emberek. Mindig is az volt, tudod? Furcsa emberekről volt szó. Színes emberekről volt szó. A transz emberekről volt szó. Mintha ez kell nekünk – ömlik ki. Nagy lépés, hogy egy olyan dalra vagy videóra, mint az enyém, úgy reagálnak, ahogy van. Ez nagyon boldoggá tesz, mert ez azt jelenti, hogy elkezdhetnek bejönni mások, akik sokkal sokszínűbbek, mint én, egy brooklyni fehér lány… Ez a világ készen áll. Készen állunk rá… És ez nem verseny, hanem mozgalom.

Amint kiléptünk a kávézóból, körbe-körbe járkáltunk Cate Blanchett filmeket, véletlenül egy teli csésze vizet küldtem a padlóra. Straus a szemembe nézett, és kifújta: Bail! És elszöktünk Nyugat-Hollywood utcáira, meglovagolva azt az ismerős magaslatot, hogy a furcsaságban megtaláljuk a bajtársiasságot.

Ryan Duffin

Fényképezte Ryan Duffin
Haj , Takashi Yusa
Smink , Azra Red