Diedrick Brackens teret ad a fekete királyságnak a művészvilágban

Egy szokásos karanténnapon Diedrick Brackens azon kapja magát, hogy élvezi az élet hétköznapi örömeit, mindezt Los Angeles-i lakásában. Soha életemben nem főztem ennyit – mondja a művész a COVID-19 idején eltöltött időre gondolva. Felsöpörte a padlót, tudod, minden olyan dolog, mint a tényleges menetrend? Például nem ismerem őt! Megjegyzi, hogy az írás egy kis vigaszt is nyújt ezekben az érdekes, fájdalmas és szükséges időkben.



Ám mielőtt a COVID-19 eluralkodott volna a világon, a Los Angeles-i textilszövő a képzőművészeti világban is kibővítette lábnyomát, és első egyéni kiállítására készült a Jack Shainman galériában, amelyet április elején tartanak volna New Yorkban.

A Blessed Are The Mosquitos című kiállítás a művész találkozása után született meg kutatás a Centers for Disease Control kijelenti, hogy a fekete meleg férfiak nagyobb valószínűséggel élnek HIV-fertőzöttek, mint az általános népesség. A CDC szerint a fekete meleg férfiak élethosszig tartó kockázata 1:2, ami azt jelenti, hogy a populáció felénél élete során HIV-fertőzést diagnosztizálnak.



A kiállításon több szőtt kárpit is helyet kapott, amelyekben a 12 szőtt figura felét gombok és bűbájok díszítik, hogy megállják a helyüket a halálos vírus ellen. Brackenst végül az ihlette meg, hogy rituális és ölelési jeleneteket készített, miközben bemutatta, milyen lehetett az élet az AIDS-világjárvány idején.



Bár a kiállítást határozatlan időre elhalasztják, a művész reméli, hogy olyan helyen állíthatja ki a műveit, ahol az emberek még átélhetik.

Míg a karantén alatt inkább a hazai utat választotta, Brackens egyik, a világjárvány idején fogant gobelinje új otthonra talált a Various Files in LA Nuclear Lovers csoportos show-jában, egy 6 méter x 6 láb hosszú szövött darab, amely két embert ábrázol. egymás mellett heverő alakok, Assotto Saint verséből merít ihletet. A vers az AIDS-válság tetőpontján íródott, szerelmi jegyként a posztapokaliptikus időkhöz. A darab azt szemlélteti, hogy a költő szerelmeseinek maradványai hogyan kerülnek elő, és hogyan képesek újjáteremteni a szerelmet az univerzumban, amely üzenet a jelenlegi világjárvány idején újonnan aktuális.

Fontos volt, hogy valóban szándékosan továbbvigyem az örökségüket, és időben bevigyem őket a terembe és a nevüket, akárcsak a saját gondolataimról és hangomról – mondta Brackens. Reméli, hogy felemeli a nevüket, a közösségemet és a népemet velük együtt.

Keserű jelenléti fulladás-jubileum



„Keserves jelenlét, megfulladt jubileum” Diedrick Brackens. A művész, a New York-i Jack Shainman Gallery és a Los Angeles-i Various Small Fires jóvoltából.

Egy unikornis repül

A 31 éves férfi a művészeti világban egyedülálló erővel rendelkezik, amely a történetmesélés mesterévé és saját mitológiai galaxisának istenévé koronázta. A nagy szőtt kárpitokon keresztül Brackens továbbra is túllép a képzőművészeti világon túlnyomórészt fehér és arisztokrata hatalmi struktúrákat azáltal, hogy teret teremt a fekete és a queer Americana bonyolultságának.

Az, hogy délről származol, csodálatos történetmesélővé varázsol fel, mondja Brackens. Ez a művében gyakran fellelhető hagyományos történetszálak és mítoszok irányába mutat, amelyben tiszteleg a seregből fakadó déli baptista nevelése előtt. Az, hogy egy texasi kisvárosban nőtt fel, továbbra is befolyásolja erősen kódolt és rétegzett művészetét. Gyermekként Brackens a kreativitásra támaszkodott, mint a túlélés eszközére, könyvekben tartotta az orrát, és felajánlotta művészi képességeit egyházi közösségének, hogy segítsen megbirkózni környezetével.

Nem tudom, milyen a világ most a délen élő fiatal queer emberek számára, de úgy gondolom, hogy annyi kódolás volt a térben való navigálásban, és megpróbáltak kommunikálni más furcsa emberekkel, és olyan személynek lenni, aki már marginalizálódott. verseny, mondja Brackens. Sok ilyen kód és módszer volt, amelyekkel megtanultam mozogni a világban, biztonságban maradni, másokat találni, akikkel közösségben lehetek. Ez vezetett ahhoz, hogy olyan munkát készítsek, amely aztán szintén rétegessé és szimbolikussá vált.



Szeretném átvenni ezeket a történeteket, amelyek talán sok ember számára ismerősek, és valamilyen szinten furcsákká teszik őket, de azt is meg akarom mutatni, hogy milyen képességgel bírnak már így olvasni.

A főiskolán Brackens hirtelen átváltott biológia és angol szakról képzőművészetre, és az első művészeti kurzus elvégzése után végül meggyőződött arról, hogy egy karrier megvalósítható. Szülei támogatásával Brackens gyorsan elsajátította a szőtt kárpit.

Míg az egyetemen egy művészprofesszor akaratlanul is tétet szabott karrierjének, amikor megjegyezte az egyik projektjénél: Nem tudom elképzelni, hogy vannak még olyan emberek a világon, akik képesek lennének ragaszkodni ezekhez a minősítőkhöz, módosítókhoz. , vagy identitások. Olyan egyszarvú vagy. Az egyszarvú kifejezést később többen is használni fogják, akik megtekintették a munkáját.

Brackens zavarodott volt, legalábbis először. Úgy voltam vele, hogy: Huh, azt hiszem, az vagyok? emlékszik vissza. De ráébredt arra, hogy sajátos világnézetem van. Határozottan érvényesítő volt, és lehetővé tette számomra, hogy a szövés gyakorlatát több szem elé tárjam, és ne csak a munkámat, hanem a közösségemet is megosszam.

Ez a csere arra utalt, hogy Brackens művészete hamarosan milyen hatással lesz a képzőművészeti világra. Művének műszaki terve a pamut kézzel történő festésével kezdődik különböző színekben – ez szándékos rábólintással az anyag brutális történetére. Brackens ezt követi a nyugat-afrikai szövés, a dél-amerikai foltvarrás és az európai gobelinkészítés technikáinak felhasználásával, amelyekből színes formák, emberfigurák, állatok és földes elemek születnek.

Tervei különféle motívumokból állnak: a víz szerepe egy közösségben, a harcsa hátborzongató története, bibliai mesék, és a világban elfoglalt helye egy furcsa fekete ember. Brackens azt mondja, hogy munkájában sok szereplőt feketének vagy furcsának képzel el.

Szeretném, ha át tudnám venni ezeket a történeteket, amelyek talán sok ember számára ismerősek, és valamilyen szinten furcsasá tehetnék őket, de azt is megmutathatnám, hogy milyen képességgel bírnak már ilyen módon olvasni – mondja Brackens.

A képen a következők lehetnek: Human Person Art Clothing and Apparel

Félisten Diedrick Brackens. A művész, a New York-i Jack Shainman Gallery és a Los Angeles-i Various Small Fires jóvoltából.

Előre elrendelt ígéret

Monumentális munkásságának és a művészeti iparban elfoglalt helyének ereje azonban messzebbre terjed, mint technikái és módszerei. Brackens sikere reménysugár a fekete és furcsa kreatívok generációja számára, akik az AIDS-válság 1980-as csúcsát követték, egy olyan korszakban, amikor a nagykorúak sok mentor nélkül maradtak, akikre felnézhettek volna. Brackens növekvő jelenléte a művészeti világban, amely magában foglalja a New York-i New Museum és a Hammer Museum kiállításait L.A.-ban, a remény jelképe a fekete queer művészek következő generációja számára.

Úgy gondolom, hogy mi vagyunk az elsők, akik nagykorúak vagyunk annak nyomán, hogy akkor még nem voltunk nagykorúak, és azon küzdünk, hogy mi a történetünk – hogyan járulunk hozzá egy nagyobb képhez – mondja Bracken.

Thelma Golden, a harlemi Stúdiómúzeum kurátora 2014-ben ismerkedett meg először Brackens munkáival, miután régi barátja és a múzeum védnöke, a néhai Peggy Cooper Cafritz 2014-ben két Brackens által készített alkotással ajándékozta meg a múzeumot. 2018-ban Golden több munkájával találkozott a Hammer Múzeumban, ami fokozta Brackens formaérzékének elismerését.

Láttam egy művészt, aki mélyen személyes kapcsolatban áll a szövés gyakorlatával és történetével – mondja Golden. Expanzív, átgondolt, műfajokon átívelő megközelítés volt, amely feltárta identitását egy furcsa fekete férfiként, aki Texasban nőtt fel, és kiterjedt az afrikai, amerikai és európai textilek tágabb kulturális történetére is.

Ha egy River Crop-ot etetsz

'Ha megetetsz egy folyótermést' Diedrick Brackens. A művész, a New York-i Jack Shainman Gallery és a Los Angeles-i Various Small Fires jóvoltából.

2018-ban a Stúdiómúzeum odaítélte a Joyce Alexander Wein Művész Díjat, amely Golden szerint eddigi eredményeit és jövőbeli ígéreteit tisztelte.

De bár Brackens lehetőségei továbbra is határtalanok, továbbra is szembe kell néznie egy olyan művészeti színtér elviselhetetlen fehérségével, amely már régóta kitörölte az övéhez hasonló hangokat. Egy 2019-es tanulmány szerint a Williams College kutatói végezték , a fehér művészek adják a nagyobb amerikai múzeumok gyűjteményében található összes alkotás 84 százalékát. A fekete művészek mindössze 1,2 százalékát teszik ki, ami a legalacsonyabb az összes etnikai csoport között.

De a statisztikák ellenére Brackens továbbra is reménykedik egy változatos művészeti világban. A művész megjegyzi, hogy bizonytalan abban, hogy bizonyos művészetek miért válnak divatossá az adott pillanatban, de szerinte megerősítő látni, hogy lassanként új és sokszínű hangok jelennek meg.

Szerintem az emberek valami újat, mást és érdekeset akarnak – valamiféle elszámolás történik, mondja. Remélem, hogy ez valami, amit meg kell őrizni, nem valami, ami valamiféle trendet vagy divatot követ. De úgy érzem, ez valami előre elrendelt dolog talaja.