30 évvel halála után Robert Mapplethorpe provokációi még mindig fennállnak

Robert Mapplethorpe a kamera felé fordul, dacos szemekkel, ívelt háttal, gesztenyeszínű haja égnek áll. Fekete bőrnadrágjának csipkéi alatt bikakorbács kígyó kígyózik a művész végbélnyílásából a padlóra és az előtéren keresztül felénk. A 1978-as önarckép (NSFW linkje) Mapplethorpe legmegrázóbb és legkonfrontatívabb munkái közé tartozik, és egy olyan szerteágazó munka közé tartozik, amely a meleg S&M kemény jeleneteit, valamint kevésbé explicit (ha nem kevésbé erotikus) fényképeket virágokról, hírességekről és szobrászati ​​aktokról tartalmaz.



Az összes ilyen képből egy minta látható jelenleg itt Implicit feszültségek: Mapplethorpe Now , az első a New York-i Guggenheim Múzeumban a művész és kortársai munkáiból rendezett kétrészes, éves kiállításon. Idén lesz három évtizede annak, hogy Mapplethorpe 1989. március 30-án, AIDS-szövődmények következtében meghalt, egy évfordulón, amikor az élete és művészete iránti érdeklődés újból felébredt. Mapplethorpe , Ondi Timoner rendező életrajzi filmje a főszerepben A korona Matt Smith, mint a vadul ambiciózus fotós, aki művészhallgatóból élő legendává emelkedik, március 1-jén mutatkozott be a kiválasztott mozikban. 2016-ban az HBO dokumentumfilmje Mapplethorpe: Nézd meg a képeket egybeesett munkáinak kettős retrospektívájával a Getty Múzeumban és a Los Angeles Megyei Művészeti Múzeumban. A New York Times az elsöprő kettős műsor kritikája a cím alatt futott, Miért számít még mindig a Mapplethorpe? .

A válaszra kíváncsiak jobban járnának a Guggenheimben sétálva vagy az HBO dokumentumfilmjének streamelésével, mint Timoner túlságosan leegyszerűsített és többnyire nem megvilágító fiktív beszámolójával a művész pályafutásáról (a paróka önmagában is elég a rossz kiáltáshoz). De tényleg, hogy megértsük, miért tűr és provokál Mapplethorpe 30 évvel a halála után, mindenkinek csak magát a képeket kell megnéznie.



A képen a következők lehetnek: emberi személy és művészet

Robert Mapplethorpe, Ken és Tyler, 1985. Solomon R. Guggenheim Múzeum, New York. Robert Mapplethorpe Alapítvány



Ezt sürgette Jesse Helms konzervatív szenátor, amikor szenvedélyesen ellenezte Mapplethorpe munkáinak turnézó retrospektíváját, amelyet néhány hónappal a művész halála előtt mutattak be. Robert Mapplethorpe: A tökéletes pillanat kultúrháborút robbantott ki a nyilvános művészeti finanszírozás és a cenzúra miatt, amely végül Mapplethorpe-ot a szabad véleménynyilvánítás totemjévé tette, és munkája értéke az egekbe szökött. Nézd meg a képeket, – követelte Helms a Kongresszus előtt, mintha a fotók feltételezett obszcénsága nemcsak önmagáért beszélne, de kizárná, hogy művészetként tekintsenek rájuk.

A szóban forgó maroknyi fotó, amelyen egy másik ember szájába vizelő férfi és egy ököllel mélyen a végbélnyílásba süllyesztett alkar látható, ugyanolyan precízen rendezett és gyönyörűen megvilágított, mint Mapplethorpe összes kompozíciója. Azt akartam, hogy az emberek lássák, még ezekből a szélsőségekből is lehet művészetet csinálni, – mondta Mapplethorpe az ilyen művekről. Vedd elő azokat a pornográf képeket, és tedd őket valahogy túlszárnyalni a képet.

Amikor a pornográfia izgalmát összeházasította a képzőművészet csiszolásával, Mapplethorpe része volt annak a lendületnek, amely az 50 éve nyáron kitört Stonewall-lázadásokat követő évtizedben az amerikai kultúrát átható furcsa láthatóság felé vezette. A melegjogi mozgalom felemelkedése az 1970-es évek elején a fotózás, mint a művészetek egyenrangú fél iránti növekvő érdeklődésével egy időben következett be – írja Philip Gefter fotókritikus. Sam Wagstaff életrajza , Mapplethorpe gazdag mecénása és szeretője. A meleg férfiak újonnan felszabadult érzékenységükkel és készséges tekintetükkel vezették a nyilvános fotózást a piacon. Mapplethorpe nem tartotta volna magát politikai művésznek, de munkái a szexuális felkelés légkörét ragadták meg a hetvenes években, amikor hírnevet szerzett magának, mielőtt közvetlenül 1989-ben bekövetkezett halála után kulturális gyújtópont lett volna.

A képen a következők lehetnek: emberi személy és művészet



Robert Mapplethorpe, Ajitto, 1981. Solomon R. Guggenheim Múzeum, New York. Robert Mapplethorpe Alapítvány

Mapplethorpe homoerotikus fotóinak elsöprő tömege bizonyos mértékig az öndokumentáció egyszerű cselekményei is, akár saját maga felé fordította a kamerát, akár egyik szerelme, akikkel gyakran találkozott a bárokban, hazahozza az ágyba. és fényképezni. Gefter, aki kommentátorként is feltűnik Nézd meg a képeket , írja a fotózásról, mint eredendően erotizált médiumról. A fénykép nézegetése, amely maga is egy tárgy, amely esztétikai értelemben az illegitim szennyeződésével büszkélkedhet, átvette az illegális izgalmát, és tovább erotizálódott az a tudat, hogy az ember egy magánvalóságba néz. Wagstaff: Mapplethorpe előtt és után.

Az internet minden bizonnyal megváltoztatta a (homo)erotikus képekhez való hozzáférésünket, Gefter írt nekem e-mailben. 1965-ig a Comstock törvényei illegálissá tette egy meztelen férfi fényképének elküldését az Egyesült Államok postai szolgálatán keresztül – magyarázta, megjegyezve, milyen radikális volt az 1970-es években Mapplethorpe és más fotósok férfi aktjait kiállítani. Hujar Péter vagy George Dureau . A művészek képeinek tartalma ma már szinte furcsának tűnhet mindenki számára, akinek akt mappái vannak a telefonjára mentve, nem is beszélve a média világáról, amely sokkal csavarosabb és explicitebb, mint ahogy azt bárki el tudná képzelni a kezünk ügyében. Természetesen ennek nagy része nem művészet, hanem valami egészen más.

Robert Mapplethorpe fotója egy liliomról

Robert Mapplethorpe, Calla liliom, 1986. Solomon R. Guggenheim Múzeum, New York. Robert Mapplethorpe Alapítvány

Nem kell rákeresned a #thotra az Instagramon, hogy megértsd, hogyan vált elemi erotikus öndokumentációvá a queer-kultúra számára az elmúlt évtizedekben, amióta Mapplethorpe elismertté vált. A fotózást a legtöbben nem művészetként művelik – írja Susan Sontag A Fényképészetről 1977-ben jelent meg, éppen akkor, amikor olyan művészek, mint a Mapplethorpe, amellett érveltek, hogy ez egy ilyen médium. Főleg társadalmi rítus, hétköznapi emberek számára, írja Sontag, védekezés a szorongás ellen, és a hatalom eszköze. A meztelen szelfik készleteink talán nem emelkednek a művészet szintjére, és nem közvetítik egy Mapplethorpe-önarckép állati önbizalmát vagy sebezhetőségét, de a fényképezés sokunk számára az önkép ápolásának és manipulálásának eszközévé vált. olyan társadalmi kontextus, amely oly gyakran perverznek vagy egyszerűen kevésbé szépnek tartja a furcsa embereket.



Még érzéketlen és jól gyakorlott kukkolóként is transzcendens élmény marad Mapplethorpe munkája előtt állni. Minden fénykép olyan Memento Mori , írja Sontag. Fényképezni azt jelenti, hogy részt veszünk egy másik személy (vagy dolog) halandóságában, sebezhetőségében, változékonyságában. De Mapplethorpe munkáinak szépsége messze meghaladja a saját és más életerős, gyönyörű testek feljegyzéseként betöltött funkcióját azokban az években, amikor a HIV/AIDS megtizedelte azokat a közösségeket, ahol élt és fotózott. A fényben, amely enyhe libabőrt üt a hát fürtjére, a tökéletes virágzás által vetett hihetetlenül sötét árnyék, az ülő szem pillantása, amely feneketlen belső mélységeket tár fel. Magukban a képeken van.

Hozza ki a legjobbat abból, ami furcsa. Iratkozzon fel heti hírlevelünkre itt.